Diese Nachricht darf heute auf keinem Online Medium fehlen: Nicola Formichetti ist neuer “Artistic Director” bei DIESEL! Und das heißt so viel wie: Formichetti ergreift den Posten des Commander-In-Chief und gibt ab sofort den Ton im etwas eingenickten Modehaus an.

Ob sich Renzo Rosso, Schirmherr und Gründer von Diesel, großartig in die Designunterlagen schauen lassen wird, bleibt abzuwarten. Formichettis Gebiet sind vorrangig: Produkt, Kommunikation und Interior Design. Der Neue und alter Mugler-Creative-Chef könnte allerdings für die nötige Portion Tohuwabohu sorgen, fortan jede Aktion mit lautem Trommelwirbel ankündigen und dem etwas in die Jahre gekommenen Label wieder die nötige Portion Frische einhauchen – so wie er es eben einst bei Mugler tat.

Dabei löste er auch damals keine wahnsinnigen Jubelschreie durch seine kreative Leistung innerhalb seiner Kollektionen aus, sondern vielmehr durch seine PR Coups und Marketing-Gags, ließ sich feiern und brachte, Dank Lady Gaga, Mugler so von heute auf morgen wieder ganz nach oben auf die Pole Position der News Agenda.

„Ich habe endlich jemanden getroffen der genauso verrückt ist wie ich selber“, sagt Renzo Rosso, Gründer von Diesel. „Nicola teilt meine Vision und ich finde es unglaublich inspirierend mit ihm zu arbeiten: zwei kreative Planeten kollidieren, um neue, verrückte, irrsinnige Ideen zu erschaffen. Mit seiner Hilfe will ich mehr Regeln brechen und das wahre Diesel in eine neue Generation tragen.“

“Press Refresh” und “Rebooten” gehört dagegen zu Formichettis Schlagworten und wir sind überaus gespannt, was es damit genau auf sich hat. Die erste Aktion steht jedenfalls schon in den Startlöchern: Formichetti will “die jungen, kreativen Leute” mobilisieren und “Teil dieses Prozesses werden” lassen.

Was er damit meint?

Der neue “Artistic Director” startet mit DIESELREBOOT und will die bislang nicht bestehende Community aktivieren. Das Ganze passiert wo genau? Richtig, auf dieselreboot.tumblr.com und ist ab demnächst live und zum Mitmachen gedacht. Na, wir behalten das mal genauestens im Auge.

Zugegeben, wir fanden’s schon ein bisschen unüberlegt, Alexa Chung als Superga Vorzeige-Lady abzusägen und stattdessen Sängerin Rita Ora für die Kampagne zu gewinnen. Surfend auf der Retro-Welle waren wir vor rund zwei Jahren mehr als überzeugt, als die wahrlich niedliche Alexa uns erneut auf Superga aufmerksam machte und dem italienischen Canvas Turnschuh-Brand wieder Leben einhauchte.

Verständlich also, dass wir der Kampagne mit Mme Ora bereits vor dem Launch etwas skeptisch gegenüber traten und dem Ergebnis nicht unbedingt entgegenfiebert. Wie das aber nun mal so ist: Wir lassen uns äußerst gern vom Gegenteil überzeugen. Und siehe da: Rita Ora für Superga könnte das Brand in die dritte, erfolgreiche Sommersaison manövrieren!

Und wir sehen ein, dass ein Typ-Wechsel vielleicht gar nicht der unlogischste Schritt für die Kampagne war: Ora haucht dem Ganzen mehr Stärke ein, ohne die romantischen Pfade zu verlassen. Die höher geschnittenen Schühchen passen wie angegossen, lösen den ersten Haben-wollen Impuls aus und kommen flux auf die Liste der Sommer-Schuh-Anwärter. Und wie schaut’s bei euch aus?

Alle Kampagnenmodelle findet ihr außerdem hier!

Bilder: Press

Nike Air Max. Beanies. Bomberjacken. Jutebeutel. Wasauchimmer. “Oah, das ist so hipster.” – Wirklich und wahrhaftig: Ich ertrage diese Diskussion nicht mehr. Der Grund dafür ist einfach: Wer um alles in Welt entscheidet denn gerade, was ein Hipster ist? Und wer ein Hipster ist? Und überhaupt? Ich weiß schon grob, was damit gemeint ist, so groß ist der Nagel in meinem Kopf schließlich auch nicht. Damals, Mitte des 20. Jahrhunderts war das Hipstertum eine in den USA verbreitete Subkultur, quasi die amerikanische Antwort auf die Boheme, ausgelebt von der Beat Generation und Bebop-Anhängern, also vornehmlich schwarzen Musikern, sowie Künstler-Gruppen. Aber der “moderne Hipster” von heute ist ein seltsames Gespenst, das heute kaum mehr definierbar ist. Da hilft auch der 100. ZEIT-Artikel nicht. Langsam könnten wir also vielleicht alle mal mit der Scheiße aufhören. Es wird anstrengend. Und inzwischen weiß ich auch wirklich nicht mehr, ob Hipster oder Hipster-Hasser nun die nervigeren Zeitgenossen sind.

Wir, die wir zum Beispiel diesen Blog hier schreiben oder lesen, sind die allergrößten Hipster, wenn es nach allen anderen da draußen geht. Arrogante Säcke wie wir sehen das selbst aber natürlich ganz anders: Wir haben den Stil ja schließlich mit Löffeln gefressen, sind bloß sowas wie Vorbilder, brauchen keine Inspiration, die ganzen Ideen kommen nämlich einzig und allein von all den privaten Underground-Raves in unseren Hirnen. Wir kaufen den ganzen heißen Scheiß nur aus Spaß an der Freude, ohne uns darüber im Klaren zu sein, dass es sich hier um wirklich heißen Scheiß handelt. Nein, eigentlich wird der Scheiß erst durch uns so richtig heiß. Ein großer Ärger, dass dann diese ganzen depperten Mitläufer-Kiddies  mit ihren hässlichen Kopien nachrücken, in geschmacklos-bunten Turnschuhen erbärmlich aussehen und unser aller Image runieren. Man selbst ist ja nie der Hipster, es sind immer nur die anderen.

Merkt ihr noch was? Wer diesen Gedankengang für voll nimmt oder gar Parallelen zu eigenen Ansichten ziehen kann, gehört schon mal konsequent wach gerüttelt. Aber auch jene, die über den abgefuckten Berlin-Style herziehen, über diese homogene Masse, sind kein Stück besser. Wir können ja auch nichts dafür, dass es hier verdammt nochmal arschgeil ist. Das heißt aber nicht, dass es woanders auf der Welt weniger arschgeil wäre.

Schon alleine das demonstrative Niedermachen diverser Menschen-Gruppen, die einen Hang zu einer bestimmten Optik oder einem oberflächlich betrachtet hedonistischen Lebensstil pflegen, zeugt von ekelhafter Intoleranz. Wer über Hipster schimpft, der tut das häufig, weil es für ihn selbst den sozialen Niedergang bedeuten würde, als selbiger bezeichnet zu werden. Wieso, das verstehe ich bis heute nicht.

Sollte es den Hipster tatsächlich noch geben, komme ich nicht um die Annahme umher, dass eine Deckungsgleichheit zwischen genau jenem und dem Hipster-Hasser vorhanden ist. Es ist, als würden Hipster unterschiedlichster Ausprägung gegeneinander in den Kampf ziehen. Blöd ist nur, dass am Ende niemand gewinnen kann. Ich darf das, weil ich hab das zuerst gemacht. Und der da hinten, der darf diese Musik nicht hören, der hat nämlich keine Ahnung und wieso trägt der eigentlich Vinyl mit sich herum? Und alle anderen sind grundsätzlich eh erst einmal beschränkt, wenn sie besser aussehen als ich oder einfach anders. Hallo? Das ist dann wohl die größere Kirsche auf der Torte der Lachhaftigkeit.

Vielleicht kleidet sich  A. sich wie die ultimative Kunststudentin, kauft gern Second-Hand-Platten und klebt sich funkelnde Bindis auf die Stirn. Vielleicht tut sie das, weil sie die ultimative Kunststudentin ist. Weil sie Musik mehr liebt als alles andere und auf der Suche nach Erleuchtung ist. Vielleicht hat sie aber auch schlichtweg platten Spaß an den schönen Dingen des Lebens und dem Anziehen an sich und vielleicht findet sie den Inhalt ihres Kleiderschranks richtig klasse, vielleicht ist es ihr schnurzpiepegal, wer noch so aussieht, oder wer nicht. NA UND? Dann lasst sie doch, herrgott nochmal. Für die Gründe interessiert sich so oder so keine Sau, man schaut den Menschen ja viel zu gern vor den Kopf, statt mitten rein.

B. mag meinetwegen dicke, glaslose Brillen. Das sieht scheiße aus, aber was kümmert es euch? C. fühlt sich sowieso ziemlich fresh, während er auf seinem Fixie Rad durch Berlin heizt, natürlich. Und du bist besser, weil du ein Holland-Rad besitzt? Come on. Lasst den Menschen doch einfach ihren Spaß und die einzige wirkliche Freiheit, die ihnen noch bleibt: Die Entscheidung für einen ganz bestimmten Lifestyle, für oder gegen eine Jugendkultur, die Entscheidung so auszusehen, wie sie sich selbst gefallen. Hört auf, euch das Leben gegenseitig schwer zu machen, lasst das Schubladendenken sein und vor allem: Werft euer Ego endlich weg. Es geht nicht darum, wer cooler ist, wer was zuerst entdeckt hat, darum, wer “echter” ist oder beschissener in der Birne.

Es geht darum, sich selbst gut zu finden. Und wie auch immer ichduersiees das anstellt, sollte uns im Jahr 2013 doch wirklich nicht mehr schockieren.

Herzlichst,

Nike v.D. aka Who- & Whatevs.

Der Online Store Net-A-Porter ist unlängst zur Allround-Unterhaltungsplattform avanciert ist und vertreibt nicht nur die neuesten und mitunter teuersten Designer-Stücke, er schafft es auch gekonnt, Trendforecasts auszuarbeiten und in regelmäßige Abständen, inspirierende sowie bekannte Persönlichkeiten der Lifestyle-Branche zu portraitieren. Pünktlich zur französischen Modewoche gibt’s im hauseigenen Web-Magazin natürlich eine komplette, digitale Ausgabe rund um Paris, die Modemenschen und die Macher.

Und wer kommt für diese Titel-Story der Ausgabe und das Cover am ehesten in Frage? Selbstvertsändlich Carine Roitfeld. Und die ehemalige Vogue-Chefredakteurin, Busenfreundin von Karl und Tom, Mutter und Großmama und Allroundtalent der Branche zeigt uns mit ihren 58 Jahren spielend einfach, wie wir in dem Alter durchaus aussehen können!

Keine Sorge, wir wissen selbstverständlich, zu was professionelles Make-Up, Schwarz/weiß-Fotografien und Postproduktion alles fähig sind und doch klappt uns die Kinnlade angesichts der Bilder schlicht und ergreifend runter. Wer sich vom gesamten Shoot und der dazugehörigen Story selbst ein Urteil bilden möchte, der klickt einfach hier entlang.

Im Magazin außerdem: Die schönsten Schuhe für den Sommer 2013, der Designer der Stunde “Alber Elbaz”, Designerin Isabel Marant, Clémence Poesy im “Style-Check” und der lässig französische Look, der äußerst unkompliziert von der Hand geht.

Bis auf die Titelstory sind wir zwar nur mäßig aus dem Häuschen – die Bilder der schönen Carine sind ein Blick dennoch wert. Und schließlich ist das E-Magazin ja auch umsonst, nech.

Was ich aber als keineswegs unterstützenswert erachte, ist die Tatsache, dass Riccardo Tisci aka Chefdesigner von Givenchy ihr jüngst das obige Geschenk machte – mit dem Ergebnis, dass Fans allerorts nun auf ein Statement zum eventuelles Eintrudeln des Shirts samt Riri-Print in die Shops warten. Leute, das kann doch nicht euer Ernst sein. Oder eher: Herr Tisci, ich glaube, es hackt.

Dass Fans ihrem Sternchen alles verzeihen, ist klar. Dass aber ein großer, von mir übrigens sehr verehrter Designer so kopflos handelt, macht mich beinahe rasend. Die Erklärung dafür ist simpel: Chris Brown schlug seiner On-Off-Freundin Rihanna vor nicht allzu langer Zeit ins Gesicht, die Gute landete daraufhin im Krankenhaus. Das ist scheiße. Mister Brown verdient also nicht mehr die geringste Beachtung. Im gleichen Zuge sollte man allerdings darüber nachdenken, ob man tatsächlich eine Frau hypen will, die genau diesen Kerl immer wieder zurücknimmt, ihn sogar auf eine Art imaginären Altar stellt und pausenlos Turtelbilder twittert ( Stichwort “Vorbildfunktion”). Kein gutes Statement, wenn ihr mich fragt. Ganz und gar nicht. Der Kopf dieses armen Mädchens gehört gründlich aufgeräumt, und dann, irgendwann, könnte man eventuell wieder darüber nachdenken, ob selbiger auf ein T-Shirt gedruckt gehört.

Bild oben via Highsnobette.

Um ehrlich zu sein, kriege ich nicht genug von dieser Frau: Anna Wintour – die mächtigste und gefürchteteste Lady der Fashion Branche, die Dame mit der immer gleichen Frisur und dem so undurchschaubaren Gesichtsausdruck. Seit dem Kassenschlager “Der Teufel trägt Prada” ist sie auch weit über ihre Branche bekannt und wird geächtet, geliebt, vergöttert, gehasst, ernst genommen und belächelt. Es gibt zahlreiche Dokumentationen und Biografien über die Chefredakteurin der amerikanischen Vogue, über ihren Karriere-Weg und sogar vereinzelt über liefert sie uns persönliche Eindrücke – doch kriege ich einfach nicht genug.

Auf den Spuren nach dieser Figur Wintour, nach dem wiesowannwie? können wir Stunden damit verbringen, sie kennenzulernen, und eine Doku war uns doch tatsächlich bislang unbekannt: Boss Woman: Anna Wintour.

Dank Kalinka.Kalinka wurden wir allerdings auf diese BBC Produktion aufmerksam gemacht und erleben Miss Wintour nicht nur wieder von einer neuen Seite, sondern bekommen auch gleich einen Flashback in die 00er präsentiert!

Zwar ist unser Anna-Durst nach diesem knapp 50 minütigen Beitrag noch immer nicht gestillt, er bringt uns aber ein Stück näher an diese geheimnisvolle Person. Vielleicht wollen wir die wichtigste Frau des Modebiz verstehen und ein Stück ihrer Arbeit nachempfinden können, vielleicht ist es aber auch dieser typische und natürliche Voyeurismus, der in fast jedem von uns schlummert. Genau wissen wir nicht, welch Faszination da in uns schlummert.

Freut auch in jedem Fall auf eine sehr persönliche Reise mit Anna Wintour zu verschiedensten Fashion Schauen, ins Büro der Vogue, auf Auszüge ihres Privatlebens, noch mehr Hintergrundinfos zu ihrem Werdegang und ihrem Spagat zwischen Teufel und liebevoller Mutter!

Die Antwort liegt irgendwo zwischen schwarzweißen Traum-Sequenzen und musischen Rauschanfällen vergraben, da, wo Yoann Lemoines eigene Geschichte zu Woodkid wird. Worum es in dieser Geschichte überhaupt geht, was Yoann gegen den Wahnsinn tut und ob er an Geister glaubt, fand ich für News for Original Girls heraus. Das komplette Interview könnt ihr hier nachlesen. Ich bin übrigens immer noch ein bisschen high von dieser Woodkid-Aura.

Mit “Iron” hat damals alles angefangen, Woodkids neuester Track “I love you” erschien vergangene Woche samt Video:

“Hochschwanger”, bereit für den heutigen Tag und somit mehr als bereit für ihr erstes Album-Release: Leslie Clios Baby heißt Gladys und verspricht, sich in unseren Ohrmuscheln zu verkrümeln, nicht mehr rauskommen zu wollen und mit uns in den Sommer zu starten. Wir kannten sie bislang nur aus dem Radio, erinnerten uns an die unbekümmerten Soul-Popmelodien und ihre Inhalte über Herzschmerz und das Starksein. Eine O-Saft-Verabredung sollte das ändern und wurde zur unkomplizierten Plauderei über die vergangenheitsverliebte Leslie, eigene Lebensweisheiten, ihre Wahlheimat Berlin und die Frage “Was derzeit überhaupt ihre Aufmerksamkeit kriegt?”.

Sie ist frech, forsch, lustig und ganz viel Mädchen und macht sich so erfrischend geheimnisvoll, dass wir noch immer hunderte Fragen zum WiesoWarumAhaWirklich? im Kopf haben und sie damit löchern könnten. Liebe Leslie, wir drücken dir ganz fest die Daumen, dass Gladys nicht nur von 5 Leuten gekauft wird, auch wenn du sagst, dass das für dich nicht so schlimm wäre.

Aber wer bereits jetzt schon als deutsche Adele gehandelt und mit der verstorbenen Amy verglichen wird, der hat’s verdient, dass man sich die Musik der gebürtigen Hamburgerin irgendwo zwischen Retroverliebtheit, einer starken Stimme, rauen Nuancen und Unbändigkeit und Facettenreichtum etwas genauer anhört. Die Musik von Leslie Clio ist nicht nur großartigst geeignet für eigene Performances unter der Dusche, sondern dürfte zum sympathischen Gegenentwurf ihrer deutschen Kolleginnen avancieren – ohne durch Eigenarten irgendwann wahnsinnig zu nerven oder durch Kantenlosigkeit durchs Raster zu fallen. Und dafür wäre wohl jeder mehr als dankbar!

Aber hört und seht selbst: Eine Plauderei mit Leslie Clio, O-Saft und Lebensweisheiten!

Das Album gibt’s natürlich wie immer bei den gängigen Download-Dealern wie iTunes oder im Allesladen Amazon!

Wir hören seit Wochen nur deine Stimme im Radio. Aber wer bist’n denn eigentlich?

Leslie: Ich bin Leslie Clio, gebürtige Hamburgerin, wohne seit 5 Jahren in Berlin und ich habe ein Album aufgenommen, das heute erscheinen wird.

Du bist gerade auf Promo-Tour: Was erwartet uns denn genau beim ersten Studio-Album „Gladys“?

Leslie: Euch erwartet Soul-Pop. Es ist schon ein bisschen Retro-Soul mit einem Twist ins Kantigere und Roughere. Hörenswert und spannend. Ich schreibe, was ich ästhetisch schön finde, was sich toll anhört und was mich persönlich betrifft – ausschließlich autobiografisch und ich. Das ist meine Musik.

Aufgeregt?

Leslie: Nö, gar nicht. Freudig, sehr freudig: Es wird Zeit, denn das Album ist schon seit zwei Jahren fertig. Es liegt da rum und ich bin überschwanger. „Told you so“ ist über zwei Jahre alt und es kann jetzt endlich weiter gehen.

Du hast vor zwei Jahren damit angefangen, Gladys zu beginnen, zu schreiben, auszutüffteln und daran herumzuwerkeln. Aber wie hat’s dich überhaupt dahin getrieben?

Leslie: Ich wollte schon immer Sängerin werden, habe das aber irgendwann gar nicht mehr verfolgt, habe nach dem Abi meinen Rucksack gepackt, alles verkauft und bin erst mal durch die Gegend getingelt. Hier und da mal mit Leuten am Strand Gitarre gespielt, viel geschrieben und gelesen und ich habe mich viel treiben lassen. Ich hatte den Kopf frei und konnte dadurch viele Puzzleteile sammeln.

Zurück bei der Mama hatte ich meinen Flug nach Australien eigentlich schon gebucht, traf aber auf eine alte Freundin, die mir von ihrer einjährigen Gesangsausbildung erzählte. Total unvorbereitet ging’s dann zum Vorsingen und tatsächlich haben sie mich ganz überraschend genommen. Ein ziemlich emotionaler Moment, denn der Wunsch wurde echt lange unterdrückt. Schon komisch, mit einem Mal hat ihn das Schicksal einfach wieder zurück geholt.

Dann ging’s auch schon nach Berlin, wo ich eh schon irgendwie immer war und dort habe ich genetworked, gesocialized und vorgesungen. Ja, und kurz bevor ich auch schon das Handtuch werfen wollte, denn man wird ja auch nicht jünger, habe ich tatsächlich noch mit einer soliden Ausbildung geliebäugelt. Im letzten Moment habe ich aber dann Nikolai Potthoff (Anm. d. Red. Bandmitglied von Tomte) kennen gelernt: und das war Magie – love at first side. Menschlich und fachlich. Ein Selbstläufer. Eine Probeaufnahme und schon war klar: Das wird ein Album!

Stichwörter „Vorbilder“ – gibt’s DIE Lady, die es dir angetan hat?

Leslie: Ich habe mich schon immer wahnsinnig viel mit Musik beschäftigt und mit 12 Jahren kam der erste AHA-Moment mit Lauryn Hill und mein persönlicher Hype. Da ist der Vorhang gefallen und ich hab fortan meine Zeit in Plattenläden verbracht. Musik, Musik, Musik. Allen voran Soul, Jazz und Motown.

Gibt’s gegenwärtig Mädels, die dich schwer beeindrucken. Stichwort: Girls Power?

Leslie: Ich lebe tatsächlich irgendwie immer noch in der Vergangenheit, aber natürlich gibt es viele „Girls“, die ich großartig finde: Ich bin ein großer Fan von Santigold oder M.I.A. Ich finde, Frauenpower ist gerade vor allem in der Musik super präsent, gefühlt präsenter als in anderen Bereichen, z.B der Wirtschaft und der Politik.

Wo wir beim Thema sind: Hast du eine Pro- und Contra-Liste, dein Fazit, was die Frauenquote angeht?

Leslie: Ich hab’ da viel drüber nachgedacht und finde, es ist beides richtig. Und doch: Jetzt gerade macht’s Sinn. Jetzt für die Zeit. Nicht für immer, aber für den ersten Durchbruch. Denn klar ist es auch wieder irgendwie unfair und Leistung müsste an erster Stelle stehen und doch ist’s eine Männerwelt – stehe den Mann, hieß es einst! Heute stehen wir die Frau, und das ist oben in den Etagen noch nicht so angekommen. Und damit das passiert, brauchen wir eine Frauenquote. Denke ich. Das denken ist in Kleinenstädten ja auch noch mal ganz anders als in größeren Städten.

Apropos: Du bist Wahlberlinern. Warum eigentlich?

Leslie: Billig, alle kommen her und hier passiert gerade alles. London und New York sind einfach zu teuer und von Hamburg aus ist’s ziemlich nah. Außerdem steckt hier hinter jeder Ecke eine neue Welt. Hinter jeder Wand eine andere Wohnung. Man kann quasi in Berlin Urlaub machen, weil’s hier immer etwas zu entdecken gibt.

Wo trifft man dich in Berlin?

Leslie: In meinem Bett, in meiner Badewanne und im Büro meines Managers. Geheimtipps verrate ich nicht! Aber ich liebe die grünen Flecken Berlins inklusive Umland und davon gibt’s ‘ne Menge!

Dein Stil spricht Berlin: Nike Air Max, der Dutt und die Bomber Jacke. Aber: Wie würdest du ihn denn beschreiben?

Leslie: Ich bin niemand, der es einsieht, nach dem Motto „Sex sells“ zu handeln. Ich habe das an, was ich privat auch trage. Leslie Clio ist Leslie Clio. Sie ist bequem, will sich wohlfühlen und bewegungsfrei sein. Ich liebe Weekday-Hosen und Nike-Sneaker, ein bisschen Schmuck und fertig.

Im Video „I couldn’t care less“ sehen wir eine Lala Berlin Bluse und einen Muschi Kreuzberg Pullover. Wie wichtig ist dir der Berlin Support der Berliner Labels, die ja nun unterschiedlicher nicht sein könnten?

Leslie: Das war tatsächlich in erster Linie Zufall. Schön gefunden und gekauft! Aber: Es ist schon ganz witzig, dass die prägnantesten Stücke von Berliner Designern sind. Ziemlich gutes Zeichen für die, was?

Entdeckt und gekauft. Klingt easy. Wie kriegt man sonst deine volle Aufmerksamkeit?

Leslie: Indem man genauso aussieht wie mein Freund. Und das lasse ich jetzt so stehen.

Zugegeben, das ist jetzt schon ein bisschen Zucker.
30 Minuten sind gleich um, die Kollegen dort hinten warten schon. Es wird ganz kurz:

Hip Hop oder House?

Hip Hop, natürlich!

Kaffee oder Tee?

Beides.

Vegetarier oder Alles-Esser?

Vegetarier!

Konzert oder Festival?

Konzert. Oder Festival mit Hotel.

Pink oder Blau?

Ich bin ein roughes Girl ganz in Pink. Daher beides.

Kino oder Theater?

Theater.

Restaurant oder selber kochen?

Restaurant und Lieferservice.

Was hast du bisher erreicht?

Leslie: Ich hab ’ne Platte gemacht. Hört sich wenig an, was?

Was willst du erreichen?

Leslie: Das war alles so unerwartet, dass es gern so weiter gehen kann. Ich bin ready!

Und herumgesponnen: in 20 Jahren – was hast du dann geschafft?

Leslie: Warte mal, in 20 Jahren bin ich auch schon älter, nicht wahr? Da ist fast schon Menopause, oder?

Ja. Hm, vielleicht. Wenn du Glück hast, noch nicht. Aber ziemlich sicher.

Leslie: Hmm. Ich hätte gern ein kleines Häuschen auf einer Insel und eine Wohnung in der Stadt. Für meine verschiedenen Facetten, sozusagen.

Was finden wir gerade auf deinem iPod?

Leslie: Ich hab’ als Spätzünder jetzt erst Spotify für mich entdeckt und habe Listen angelegt für Songs, für die ich noch nicht ausreichend Zeit hatte und die dringendst angehört werden müssen.

M People, Ton Steine Scherben, da kenn ich nämlich auch noch nicht alle Alben von. Dann Mina und Patty Pravo, die italienischen Sängerinnen. Außerdem Maria Maqueva, die alten Platten vor allem, Robert Plant und dann findest du da noch Roxy Music Alben und Jack Bug.

Dein Lebensmotto:

Leslie: Entscheide dich nicht zu schnell und triff keine voreiligen Entscheidungen und lass dich nicht überrumpeln, sondern überlege genau und nimm dir einen Moment, um herauszufinden, was du willst. Denn wenn du weißt, was du willst und wer du bist, dann kann dir nichts passieren. Eigene Fehler zu machen ist ok, aber mit fremdgesteuerten Fehlentscheidungen zu leben ist scheiße. Wenn „Gladys“ nur 5 Leute kaufen, ist das in Ordnung. Weil es zu 100 Prozent ich ist und ich damit überglücklich bin!

Und ab April geht’s auf Tour:

15.04.2013        Wien, WUK

17.04.2013        Zürich, Plaza

18.04.2013        Stuttgart, Keller Klub

20.04.2013        Frankfurt, Zoom

21.04.2013        Köln, Werkstatt

22.04.2013        Dortmund, FZW

23.04.2013        Münster, Gleis 22

25.04.2013        Leipzig, Moritzbastei

26.04.2013        Hamburg, Molotow

27.04.2013        Berlin, Festsaal Kreuzberg

Weil ich ich Teil bin von einer gestörten Gesellschaft, verblendet von der medialen Propaganda, von Unterwäschenwerbung und Laufstegminuten. Weil sich Bilder von Schlüsselbeinknochen und spitzen Knien in mein Hirn gebrannt haben, jahrelang. Nur, dass ich den Fernseher zum Zwecke der visuellen Selbstgeisselung längst nicht mehr benötige. Ich treffe mich einfach mit Freundinnen, die meisten gertenschlank und wunderschön, oder verlasse das Haus, um mit Modemenschen über Projekte, Ideen und die Welt zu reden. Alle hübsch und mit Sicherheit nicht pummelig. Ich weiß nicht, ob jeder von ihnen so nahezu makellos geboren wurde, oder ob das an Berlin liegt oder diesem seltsamen Tagesrhythmus, der aus viel Arbeit und gesunder Nahrung besteht. Denn selbst viele, die mal aussahen wir Normalsterbliche, kommen mir plötzlich körperlich geschrumpft und neiderfüllend fit vor. Jedenfalls im Vergleich zu mir selbst.

Mit sich selbst ist man grundsätzlich strenger als mit dem Rest der Welt, jedenfalls beim Betrachten der eigenen Rundungen. Jeder von uns hat was zu meckern, immer. Und dann kam Lena Dunham. Mit ihrer Serie “GIRLS“, in der sie außerdem die Hauptrolle spielt, rüttelte sie vor ein paar Monaten an meinem verquerten Weltbild und plötzlich griff ich endlich wieder lieber zur Pesto Pasta als zum Salat. Nackend und ein kleines bisschen übergewichtig und kleinbrüstig schlawänzelt sie dort durch New York und das Schlafzimmer ihres Lovers, zeigt sich in der typischen Michellinmännchen-Pose vor der es uns Frauen während des Geschlechtsakts aus optischen Gründen so sehr graust und verzichtet auf dem roten Teppich gern auf Zellulite-verdeckende Beinkleider. Wir lieben sie deshalb keineswegs weniger, sondern noch viel mehr und begreifen im besten Fall, dass das Wesen wirklich wichtiger ist als alle Oberflächlichkeiten. Ein bisschen wollen wir sogar so sein wie Lena alias “Hannah”. Die Messge: Man muss sich nur selbst lieben, dann tun es andere auch. Ein Selbstbewusstseinsschub und Lichtblick.

Wer wie ich ein Hardcore-Dunham Fan ist, der folgt Madame vielleicht auch bei Instagram. Genau dort fand ich kürzlich das obige Foto. Es zeigt Lena, aber irgendwie sieht das Mädchen auf dem Bild plötzlich nicht mehr aus wie sie. Der Bauch ist weg, das Gesicht schmaler. Vielleicht liegt’s am Stress, den Vorzügen der Bildbearbeitung – Oder an uns.

Ich werde das Gefühl nicht los, dass die junge Frau von heute machtlos im Strom des neuen “skinny” Schönheitsideals  mitschwimmt, dass Widerstand zwecklos ist. Nur den allerwenigsten nehme ich es ab, wenn sie sagen “Ich wiege acht Kilo mehr als Anna oder Kathrin, aber das ist mir egal”. Meist ist das nämlich so lange egal bis die Sonne kommt. Und das Freibad. Und Tanktops. Es ist immer dann egal, wenn wir von anderen danach gefragt werden, wenn wir uns von “all denn dauer-ditätenden Hungerhaken” distanzieren wollen, wenn wir stark scheinen wollen und desinteressiert am Irrsinn der kranken B-Promis, wenn wir vorgeben über den Dingen zu stehen. Aber dann, wenn wir mit uns allein sind, wird es laut im Kopf und der Konkurrenz-Hammer  beginnt dreckig lachend auf unserem Verstand herumzuhacken. Kapitulation. Und plötzlich fühlen wir uns gar nicht mehr wohl. Dabei sollten wir es besser wissen.

Bilder: Lena Dunham Instagram.

Schon vor ein paar Tagen zeigte Karl Lagerfeld das obige Abschlussbild seiner Haute-Couture-Schau im Pariser Grand Palais: Zwei Kleider, zwei Frauen, ein Kind – ein politisches Statement, das uns nach der in Frankreich frisch entfachten Debatte über die gleichgeschlechtliche Ehe gerade recht kommt. Die Zeit kommentiert ein bisschen frech, aber sehr passend: “Das dürfte doch eine Sprache sein, die man in Frankreich versteht“. Auch Meltem hat sich bereits ganz öffentlich über das Homo-Paar auf dem Catwalk gefreut. Und wir? Wir applaudieren natürlich auch, wollen aber dennoch nicht so recht fassen, dass zwei Haute-Couture-Kleider in diesem Kontext für so viel Aufruhr sorgen.

Wir sind hin und her gerissen zwischen glückseligem Jauchzen und der großen Frage: “Wann hören die Menschen endlich auf, Homosexualität auf diese Art und Weise zum Thema zu machen?“. Denn leider zeigen uns Artikel und Debatten wie die zuvor genannten trotz all des Gutwillens, dass wir immer noch nicht in einer Gesellschaft leben, die auf Schubladen verzichtet. Ich meine: Dann stehen da eben zwei Bräute. Schön ist das. Aber wieso bloß immer mit dem Finger drauf zeigen, wieso kommt uns das noch immer so besonders vor?

Natürlich verstehe ich, wieso. Weil der Mensch im Allgemeinen eher schwächelt, wenn es um Toleranz geht. Und sich gerne mit Halbwahrheiten brüstet. “Wieso, die dürfen doch in Deutschland heiraten” höre ich immer wieder. Aber eigentlich stimmt das nicht. Will ein Mann einen Mann heiraten, oder eine Frau eine Frau, so schließen sie keine Ehe. Nein, die beiden leben fortan in einer eingetragenen Lebenspartnerschaft, hurra. Der Unterschied: Eine Ehe ist durch das Grundgesetz geschützt, eine eingetragene Lebenspartnerschaft allerdings nicht. Würden sich also genügend verrückte Politiker zusammen finden, könnten die Gesetze für Homosexuelle in Windeseile wieder geändert werden. Hinzu kommt, dass es homosexuellen Paaren in Deutschland nicht gestattet ist, gemeinsam ein Kind zu adoptieren. Steuervorteile gibt’s auch nicht, denn Ehegatten-Splitting funktioniert nur im Mutter-Vater-Kind-Modell.
Da läuft noch ganz schön viel schief. Hoffen wir also, dass Karl zumindest an den krummen Gehirnen ein paar weniger Modebegeisterter rüttelt.

Foto oben: Style.com.