Wenn du eine fiktive Muse hast, die Susie heißt, hält dich die eine Hälfte der Bevölkerung für ein Genie und die andere einfach nur für verrückt. Im Fall von der Designerin Emma Cook, reist Susie in ihren Gedanken um die Welt.

Dort stöbert sie auf Märkten nach Stoffen, holt sich Ideen für Schnitte und inspiriert die Britin zu ihren neuesten Kollektionen. Verrückte Prints und ungewöhnliche Muster machen Emma Cooks Mode unverwechselbar. Im Editorial „DON’T THINK TWICE IT’S ALRIGHT“ des Russh Magazines und präsentiert von Model Josefien Rodermans wollen sie mir spätestens seit heute morgen nun so gar nicht mehr aus dem Sinn gehen. Besonderes Objekt der Begierde: Eine Jacke mit Jeans-Optik, die einfach nur verzückt – euch auch?

Bild via.

Sofort verliebt, kramte ich nach den neuesten kreativen Ergüssen der jungen Dame und bin fortan vollends begeistert. Sie spielt mit der Kunst, indem sie Objekte wie Glühbirnen, Quallen und Federn in Muster verwandelt, die einem bis dahin noch nicht unter die Augen gekommen sind. Inspiriert durch die Natur und den Surrealismus arbeitet sie mit Fotomontagen, die sie anschließend auf ihre Kleider printed. Für mich zeichnet sich die Kollektionen vor allem durch die von ihr gewählten, weich fallenden Schnitte aus.

Bevor sie sich 2001 entschied das Label Emma Cook zu gründen, arbeitete sie für Donna Karan und Martine Sitbon und sammelte dort ihre Erfahrungen.

Wer jetzt Lust auf die großartige Linie der Britin bekommen hat, sich in die Traumstücke von Emma Cook zu hüllen, kann einfach bei Asos vorbeischauen und dort die aktuelle F/ S-Kollektion bestellen! Das gesamte Lookbook gibt’s auf ihrer Seite online zu sehen! Und das gesamte Editorial des Russh Magazines wartet hier auf euch.

Text // JESSICA OEMISCH

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Man muss sich heutzutage schon ordentlich was einfallen lassen, um im Modezirkus die Nummer eins zu bleiben, um ständig zu überraschen und ja, um auch zu faszinieren. Dafür braucht’s neben der großartigen Mode nun logischerweise auch immer einen angemessenen Rahmen, um die einzelnen Stücke passend zu präsentieren. Warum da also nicht mal eine Collage aus dem Hut zaubern, die besagte Trends und Models wie aufgeklebt aussehen lässt und einer ganz bestimmten Stimmung zuordnet?

Hat sich Prada für sein Herbst/Winter Fantasy Lookbook 2011 auch gedacht und zeigt unter anderem Arizona Muse, Daphne Groeneveld und Hailey Clauson einmal eindimensional auf einem Moodboard. Bereits gestern flattert es über unsere Bildschirme, allerdings wir wussten nicht recht, wie wir es finden sollten. Heute macht’s klick und wir können sagen: „Gefällt uns unheimlich gut“ – wenngleich wir noch immer der Meinung sind, dass die einzelnen Styles ein Stück weit untergehen, meint ihr nicht auch?

Macht in diesem Fall allerdings nicht allzu viel, denn bereits die Prada Kampagne zeigte uns, dass das italienische Modehaus auf Fischschuppenoptik, Fell und Schlangenleder setzt. Dafür einfach hier entlang. Aber zurück zum Moodboard. Das seht ihr hier.

Alle Fotos von Fashion Gone Rogue.

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Collagen machen kann jeder. Das stimmt natürlich irgendwie, irgendwie aber auch nicht. Denn wenn man es schafft, jede Collage mit der eigenen Handschrift zu versehen, dann ist das schon etwas besonderes. Unser einer würde höchstwahrscheinlich wild drauf los kleben und am Ende ein abstraktes Monstrum vor sich haben. So jedenfalls würde es mir im Scheren-Kleber-Bilder-Wahn ergehen.

Hilary Faye aus Melbourne hingegen braucht nicht viel, um nostalgische Traumwelten à la Alice im Wunderland zu basteln. Die frisch gebackene Design-Absolventin schafft macht aus Visionen echte Bilder, die immer auch ein Stück weit Mutter Natur huldigen.

Bilder: Hilary Faye.
Gefunden bei Bumbumbum.

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Dass es auch Ähnlichkeiten zwischen zwei Personen gibt, obwohl kein verwandtschaftlicher Grad vorliegt, soll vorkommen und dient nicht selten als zweites finanzielles Standbein für Double um Elvis und Co. Was der 26jährige Schmuckdesign Student George Chamoun uns da aber nun aus dem Hut gezaubert hat, ist wirklich einfach beeindruckend:

In seinem Projekt Iconatomy hat er zwei Filmikonen aus verschiedenen Jahrzehnten miteinander verschlungen und so zu einem neuen Portrait zusammengefügt. Und wenn wir seinen Behauptungen trauen dürfen, hat er das Ganze ohne digitale Hilfsmittel hingekriegt. Eine spannende Aufgabe, denn wann findet man schon einmal so ähnlich aussehende Filmstars, die auch noch in selbiger Pose abgelichtet wurden? Für Chamoun jedenfalls kein Problem und die Ergebnisse sind wirklich großartigst geworden, könnte es sich auf oben und unten abgebildeten Collagen doch wirklich nur um bloß eine Person handeln! Habt ihr die eins gewordenen Traumpärchen denn alle erkannt? 

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Gefunden bei den Jungens von We Like that.

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Schon seit ein paar Tagen klebe ich an diesen hübschen Collagen, die Trendland derzeit oben in seinem Teaserbild zur Schau trägt. Warum mir derzeit immer wieder vor allem Collagen ins Auge stechen kann ich gar nicht sagen, aber sie erinnern mich an Moodboards, haben einen surrealen Charakter und rufen immer wieder zur Inspiration auf: Sei es Make-up, Farbkombinationen, Mustermixe oder Kunstwerke auf dem Kopf. Hübsch, nicht? Hinter diesen Collagen steckt Prince Lauder alias Carlos Guerrero, ein kreativer mexikanischer Illustrator, der unterschiedliche Materialien, Farben und Stilmittel für seine Werke benutzt. Inspiriert von der Mode entstehen vorwiegend Prints mit hübschen Ladies, bei denen wir uns stiltechnisch noch was abschauen können. Gefällt’s?

Mehr Bilder findet ihr bei auf Prince Lauders Website.

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Manchmal glauben wir zu wissen, wohin die Reise gehen soll. Nach der Schule legen wir einen weiteren Meilenstein für unser Leben fest, suchen uns eine Ausbildung oder fangen mit unserem Studium an, gehen auf Weltreise oder jobben hie und da. Oft sind wir von unseren ersten Entscheidungen beeindruckt und auch unsere engste Umgebung bestärkt uns in unserem Vorhaben. Manchmal ist es eben genau der Weg, der einem gut tut, auf den man aufbauen kann oder der einen persönlich glücklich macht. Oft sollten wir aber auch ehrlich zu uns sein und uns eingestehen, dass die Wahl des Einschlags vielleicht doch nicht genau das ist, wohin wir eigentlich gehen möchten. Es sind einfache Zufälle, neue Umgebungen oder andere Menschen, die uns ins Wanken bringen.

Die deutsche Illustratorin Peggy Wolf und ihr Lebensweg sind so ein Beispiel. Fünf Jahre Modedesign-Studium in Deutschland reichten der Kreativen einfach nicht aus, um glücklich zu sein oder sagen zu könnnen: „Das ist mein Dingen, ich werde Modedesignerin“! Nach einem kurzen Trip nach London, reinschnuppern in verschiedene Kunstgallerien und mit der Arbeit als Illustratorin für Magazine, war ihr endlich klar, dass es das sein sollte. Zwar hat sie sicher viel aus ihrem Modestudium mitgenommen und sich nicht völlig neu orientiert, einen anderen Einschlag hat sie dennoch gewählt. Seither malt und zeichnet sie derart hübsche Prints, Karten und Collagen, sodass ich euch meinen heutigen Fund und die Dame nicht länger vorenthalten möchte.

Mehr von der Künstlerin?

Mal mit Wasserfarbe, mal mit echten Blumen und wieder einmal mit digitalen Drucken zaubert sie knallig bunte Kreationen, die unbedingt Platz in der ein oder anderen Wohnung finden sollte! Sie liebt Gesichter, den Mix von Materialien, Farben und Stilen und sie liebt die Natur. Und all diese Einflüsse finden sich in ihren wunderbaren Werken wieder. Hübsch, findet ihr nicht auch?

Mehr von Ihren Prints und Collagen findet ihr übrigens direkt auf ihrer Website und willkommen in ihrer Welt der Illustrationen.

Peggy Wolf in einem Interview mit Creative Boy Club:  ‘’I’ve been born in Germany where I have studied Fashion Design for five years. Soon I found out that I was more interested in drawing women and their clothes, rather than designing Fashion. After my graduation in 2004, I’ve worked for different companies such as an Art Gallery, a Trend-Consulting company and as a freelance illustrator for magazines. Two years later I felt that I needed a change of scenery, people and design. After a short visit in London, I knew this would be my new place. I started to work in a new field – Interior Design – which wasn’t planned at all. But I somehow I fell in love with it, as it is a very complex field, where you have to balance and combine so many levels.“

Alle Werke der in London lebenden Künstlerin findet ihr übrigens bei Etsy.

Alle Bilder via HonestlyWTF.

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