Der Beitrag Personal Heroines // Alba Rohrwacher als Angelica in „Daughter of mine“ erschien zuerst auf Jane Wayne News.

Ihr kürzlich veröffentlichter offener Brief zeigt: Tennisprofi Serena Williams macht einfach ihr Ding – und lässt sich dabei von niemandem sagen, wie sie zu sein hat.

Serena Williams hat sich in ihrem Leben schon einiges anhören müssen: Sie sei männlich, zu muskulös, zu groß, zu aggressiv. Ein russischer Tennis-Funktionär sprach von den „Williams-Brüdern“, als es um Serena und ihre Schwester Venus ging. Das Ganze ist nicht nur sexistisch, sondern auch rassistisch – eine weiße Tennisspielerin hätte wohl kaum jemand als „Gorilla“ bezeichnet. Die Tennisspielerin Caroline Wozniacki stopfte 2012 sogar ihren BH und ihre Shorts aus, um bei einem Show-Match gegen Maria Sharapova Williams zu imitieren. Zuschauer*innen und Kommentator*innen fanden das superwitzig. In der Sportwelt sind muskulöse, sportliche Frauenkörper gefragt – aber nur, wenn sie zu weißen Frauen gehören.

Jahrelang ist Williams den Sprüchen und Kommentaren, der Ablehnung stur mit Leistung begegnet. Sie hat gewonnen, immer und immer wieder. Neben Steffi Graf ist sie heute die erfolgreichste Tennisspielerin aller Zeiten: 22 Grand-Slam-Titel, mehrere olympische Goldmedaillen im Einzel und im Doppel, ausgezeichnet mit zahlreichen wichtigen Preisen der WTA (World Tennis Association), bestverdienendste Spielerin überhaupt. Und das alles ohne Skandale, ohne peinliche private Geschichten. Wie heißt es so schön: Was zählt, ist auf‘m Platz.

Twerken mit Beyoncé

Doch in den letzten Jahren ist deutlich geworden, dass für Serena Williams eben nicht nur der Platz zählt. Immer offener spricht sie über Themen wie Sexismus und Rassismus und über ihre eigenen Erfahrungen damit. Gerade erst hat Williams einen offenen Brief für die „20 unglaubliche Frauen 2016“-Ausgabe des Porter Magazine verfasst. Darin geht es um Equal Pay und Geschlechterstereotype. Williams schreibt:

„For me, it was a question of resilience. What others marked as flaws or disadvantages about myself – my race, my gender – I embraced as fuel for my success. I never let anything or anyone define me or my potential. I controlled my future.“

Serena Williams mag schon seit ihren ersten großen Turniererfolgen Ende der 1990er/Anfang der 2000er Jahre ein Vorbild für Mädchen und junge Frauen weltweit gewesen sein – heute scheint sie die Rolle als Vorbild aber vollkommen zu akzeptieren und anzunehmen. Das geschieht nicht immer unbedingt in Form von offenen Briefen oder ermutigenden Worten. Nein, manchmal reicht auch Tanzen: In Beyoncés Video zu Sorry twerkt Williams im hautengen Leotard neben der Queen of Pop und hat dabei offensichtlich jede Menge Spaß. „I am not sorry for who I am“, erklärte Williams.

Williamsches Achselzucken

Deswegen ist es ihr auch ziemlich egal, was andere von ihr denken. Sie weiß, recht machen kann sie es sowieso nie allen. Und das will sie auch gar nicht. „Too muscly and too masculine, and then a week later too racy and too sexy“, antwortete Williams im Interview mit dem Guardian auf die Anmerkung, dass ihr Aussehen häufig kritisiert werde. „So for me it was just really a big joke”. Das williamsche Achselzucken ist im Interview nicht wiedergegeben, man kann es sich aber gut vorstellen. Haters gonna hate – Serena Williams gewinnt derweil einfach weiter.

Der Beitrag Heroines // Serena Williams – zu männlich, <br/>zu muskulös, zu groß, zu aggressiv? erschien zuerst auf Jane Wayne News.

Jessie Cave ist das nerdige Mädchen mit der Riesenbrille, das im Internet alles über sich teilt – eigentlich aber unter Riesenkomplexen leidet. Und die verarbeitet die Schauspielerin, Komikerin und Künstlerin auf ihre ganz eigene Weise.

Jessie Cave war lange Zeit als das Mädchen bekannt, das mit nervtötender Stimme „Won-Won“ kreischt und mit Harry Potters bestem Freund Ron Weasley (eben jenem „Won-Won“) rumknutscht – bevor sie dann im Kampf gegen Voldemort eherenvoll stirbt. In Wahrheit hat die Londonerin wohl wenig mit der von ihr in den Harry Potter-Filmen verkörperten Lavender Brown gemeinsam. Ein bisschen zaubern kann sie aber trotzdem.

Natürlich nicht mit einem Zauberstab. Nein, Jessie Cave braucht nur ein paar Filzstifte, um ihre sogenannten „Doodles“ zu Papier zu bringen: kleine Sketche, die stark an Kinderzeichnungen erinnern. Der Stil ist natürlich gewollt kindisch, denn zeichnen kann Cave – sie hat Illustration und Animation an der Londoner Kingston University studiert. Caves Doodles (2015 erschien die Doodle-Sammlung Love Sick) werden bevölkert von neurotischen, unsicheren und meistens furchtbar nervigen weiblichen Charakteren. Charaktere, die bereit sind, sich für ihren Partner völlig zu ändern, sich von ihm ständig Bestätigung wünschen und ansonsten passiv-aggressive-Gespräche mit ihren Freundinnen führen – beziehungsweise mit Menschen, die irgendwie als Freundinnen gelten, man aber eigentlich nicht mehr so genau weiß, warum. Cave macht gar keinen Hehl daraus, dass in jedem Doodle eine gute Portion ihrer eigenen, nervösen und überängstlichen Persönlichkeit steckt. In einem Interview mit dem britischen Independent sagte sie: „I’m quite ridiculously honest about everything online. And actually, I think if nothing else, just be honest.“

Foto: Instagram @jessiecave

Eine Beziehung wie aus einer Rom-Com

Und ehrlich, das ist Jessie Cave. 2015 stellte sie ihre One-Woman-Show I Loved Her auf dem prestigeträchtigen Kulturfestival Edinburgh Festival Fringe vor, in der sie ihre Neurosen ungehemmt dem Publikum präsentiert: Eine Stunde im Kopf einer liebeskranken Frau. Kritiker und Publikum waren begeistert. Cave hat tatsächlich genug Rohmaterial, das sie für ihre Shows und Doodles benutzen kann – vor allem ihre Beziehung zu Alfie Brown, ebenfalls Komiker, bietet nahezu unendliche Inspiration. Cave und Brown wurden 2014 Eltern eines Sohnes, Donnie. So weit, so gut. Die Liebesgeschichte der beiden erinnert aber tatsächlich an den Film Beim ersten Mal von Judd Apatow: Wie die Filmprotagonisten hatten Cave und Brown einen One-Night-Stand, der prompt zu einer Schwangerschaft führte. Und wie im Film beschlossen sie, es doch einfach mal miteinander zu probieren. 2016 kam Baby Nummer zwei.

Foto: Instagram @jessiecave

Laut Jessie Cave war sie zuvor noch nie in einer Liebesbeziehung, Alfie Brown hingegen war sogar verheiratet. Bei Cave führte diese Entwicklung – plötzlich verliebt, plötzlich in einer Beziehung, plötzlich Mutter – zu einer kleinen Krise. Dem Guardian erzählte sie: „Today, with Instagram, Twitter, Facebook and everything, you can find out what someone is like very very easily, just by going on your phone. These inventions have made us much more prone to being completely mad in love – and I’m addicted to all of them.” Folglich verbrachte die Frischverliebte eine Menge Zeit damit, ihren neuen Freund und seine Ex-Freundin online zu stalken. Liebe in Zeiten des Internets eben. Dass das Ganze völlig verrückt und ungesund ist, weiß Cave natürlich. Ihr Talent besteht genau darin, ihre Verrücktheit zu beobachten, anzuerkennen und dann in Kunst zu verwandeln – begleitet von ihrem eigenen, imaginären Hände-über-dem-Kopf-Zusammenschlagen angesichts dieses Irrsinns. Über ihre Show sagte Cave: „It’s me opening my heart and saying, please, just listen to me and like me. Please don’t judge me. I felt soooo exposed.”

Foto: Instagram @jessiecave

Teilen – immer, überall, mit jedem

Dieses Gefühl des Entblößtseins halt Jessie Cave aber nicht davon ab, sich selbst immer und immer wieder zu, nun ja, entblößen. Zum Beispiel in ihren lustigen, kurzweiligen Vlogs. In Vlog eins erklärt Cave: „I have an incessant need to share everything with everyone at all times.” Den Vlog, so erfahren die Zuschauer dann auch direkt, gibt es unter anderem deswegen, weil Cave kein Geld mehr hat, um ihre Webseite zu betreiben – sie muss stattdessen Windeln für ihr Baby kaufen. Überhaupt spricht Cave gerne und ausgiebig über ihre beiden Kinder und was es bedeutet, Mutter zu sein. Offen, ehrlich und meistens unglaublich komisch (das Kind hat ins Bad gemacht, der Hund hätte das Produkt dieses Vorfalls fast gegessen, usw.). Die Geburt Donnies hat Cave direkt von ein paar ihrer schlimmsten Neurosen geheilt: „When I was single and living alone, a huge part of my day was online, and that’s the norm for so many people. But now my stalking and obsessions and neuroses I have to kind of minimize to five minutes a day when he’s not looking at me.” Zusammen mit ihrem Partner Alfie Brown widmet Cave sich in der Webreihe Chop Logic außerdem dem Beziehungsalltag eines Paares („I like forced fun!“).

Im Prinzip ist Jessie Cave das nerdige, schüchterne Mädchen mit der riesigen Eulenbrille, den bunten Klamotten und der ständigen Angst, sich lächerlich zu machen. Das Mädchen, das gerne und ausführlich über sich selbst spricht – das aber eigentlich nur tut, um mit sich selbst besser klarzukommen. Trotzdem ist Cave ihren eigenen Weg gegangen, hat Möglichkeiten gefunden, ihre schlechten Seiten in etwas Positives zu verwandeln. „I question my life every week and that’s what my drawings are about“, sagt Cave. “I think it’s okay to be a bit insane.”

Der Beitrag #WomenWeLike // Jessie Cave erschien zuerst auf Jane Wayne News.

Jeder hat so seine guilty pleasures und zu meinen gehört die TV-Serie Reign. Eindeutig keine Serie, mit der man andere Serien-Fans beeindrucken kann – ist halt kein Breaking Bad. Egal. Ich mag Reign und ich mag die Geschichte der schottischen Königin Mary Stuart, die darin erzählt wird. Wobei man es dabei mit den historischen Fakten nicht so genau nimmt und das Ganze oft eher was von Gossip Girl im 16. Jahrhundert hat. Sex, Skandale, schöne Kleider. Und haufenweise gutaussehende Menschen, die mit britischem Akzent sprechen. Schmacht.

Frauen in den Medien: haar- und hilflos

Ohne Reign wäre ich außerdem nie auf Caitlin Stasey gestoßen, die in der Serie Marys Hofdame Kenna spielt (oder eher: spielte – dazu später mehr). Diese 1990 in Melbourne geborene Caitlin Stasey ist seit Monaten mein #womancrush. Warum? Das ist erstmal nicht so offensichtlich.

Bevor sie ab 2013 als Kenna den französischen König verführte, spielte Stasey u.a. in der australischen Soap Neighbours mit. So weit, so unspektakulär, und auch als Kenna interessierte die Australierin mich eher am Rande. Aber dann startete Stasey Anfang 2015 ihre eigene Webseite Herself.com und selbst der Spiegel berichtete. Kein Wunder, es ging ja auch um nackte Frauen. Tatsächlich sind auf der Seite jede Menge kunstvoll fotografierte, nackte Frauen zu sehen, begleitet von ausführlichen Interviews mit den Fotografierten: Have you ever been embarassed, burdened or ashamed of your sexuality? What are your feelings about contraceptives? Where do you feel unsafe as a woman?

Auch Caitlin Stasey selbst ließ sich nackt fotografieren. Im dazugehörigen Interview sagt sie: „We have come to understand the world as a ‚Man’s space‘ and that we women are merely travelling through that space, and although not all people feel this way, it is evident in catcalls, street harassment and the constant pursuit of women by strange men.” Es ist dieser männliche Blick, der male gaze, den die Schauspielerin kritisiert. Sie erlebt ihn insbesondere in den Medien: „It depicts us as sexless unless corrupt, hairless unless masculine & helpless unless evil. We’re not allowed to be gross or crass & intelligent, or beautiful & funny. We have to fit into neat little boxes.”

Vielfalt weiblicher Körper

Herself.com kehrt den male gaze um, indem es den Frauen überlassen wird, wie sie sich darstellen: „Women’s bodies are so often taken from them, objectified, sexualized, used to sell something”, kritisiert Caitlin Stasey. Ihre Seite soll deswegen ein Ort für Frauen sein, an dem diese ihre Körper so darstellen, wie sie es möchten und ihre Gedanken zu einer Bandbreite an Themen teilen – von Sex über Identität bis hin zu Körpergefühl. Eine Seite von Frauen für Frauen, wo eine Vielfalt weiblicher Körper gezeigt werden: schwarze, weiße, dicke, schlanke. Alle in Szene gesetzt von weiblichen Fotografen. Kommentarfunktion? Gibt es nicht. Stasey möchte den Frauen auf Herself.com die Möglichkeit geben, eine Meinung zu haben, sich offen auszudrücken – ohne Gefahr zu laufen, in den Kommentaren von Mansplainern, Trollen oder anderen Dumpfbacken angegriffen zu werden.

Nun könnte man sagen: Eine wie Caitlin Stasey hat ja gut reden. Sie ist weiß, schlank, mit langen Haaren und Rehaugen, entspricht also dem gängigen Schönheitsideal. Mal ehrlich, wie schwer kann so eine es haben? Tatsache ist, Staseys feministisches Engagement hat für sie konkrete berufliche Folgen gehabt. Als Frau eine Meinung zu haben und den Mund aufzumachen, gilt bei vielen eben immer noch als unattraktiv. Und wenn das dann auch noch von einer Art Nacktprotest begleitet wird… Zufall oder nicht, dass Staseys Kenna Ende der zweiten Reign-Staffel auf Reisen ging und in der dritten Staffel (seit Ende 2015 und damit nach dem Launch von Herself.com) nicht mehr gesehen wurde? In einem Interview mit The Daily Beast stellte Stasey fest: „I have not been offered any films. I have to struggle against it every day to prove to people that I can act despite it.” Für eine Frau sei es zwar okay, nackt in einer Serie oder einem Film aufzutauchen (sprich: wenn diese Nacktheit sich an Männer richtet) – nicht aber, sich zu ihren eigenen Bedingungen nackt zu zeigen.

Sex sells

Das Magazin The Good Weekend hatte auch so seine ganz eigenen Bedingungen. Nach dem Launch von Herself.com führte es ein Interview mit Caitlin Stasey. Darin ging es, natürlich, um Herself.com und Staseys feministisches Engagement. Für die Bebilderung hatte man(n) dann auch gleich eine tolle Idee: ein sexy Fotoshooting in Unterwäsche. Nach einigem Hin und Her zog Caitlin Stasey das Interview zurück – lieber gar kein Interview als so eines. Der Chefredakteur des Magazins verbreitete derweil über die Medien die Version, das sexy Shooting sei mit Stasey abgesprochen gewesen. Zickige Caitlin. Die wiederum schrieb für die feministische Seite Jezebel schrieb einen wütenden Essay über diese Episode: When a magazine only wants you if you’re willing to pose nude.

Mittlerweile hat Caitlin Stasey sich damit abgefunden, dass viele Menschen denken, sie sei immer zickig, wütend und freudlos. Das war früher anders: „I’ve been so concerned with not alienating people, not offending people, that I’ve become quite fearful”, sagte Stasey im Rahmen des What’s Underneath-Projekts von StyleLikeU. Auch heute noch kämpft die Schauspielerin gegen Unsicherheiten, hadert ab und zu mit ihrem eigenen Körper und wäre gerne selbstbewusster. Das hält sie aber nicht davon ab, öffentlich wütend zu sein, auf Ungerechtigkeit und Diskriminierung aufmerksam zu machen – manchmal durchaus auch mit Hilfe ihrer Achselhaare. Die ängstlichen Zeiten sind eindeutig vorbei.

Von Julia Korbik

Julia Korbik ist freie Journalistin und Autorin. Das Kompliment vom Sportlehrer, sie mache Liegestütze so gut wie ein Junge, fand Julia Korbik schon in ihrer Schulzeit daneben. In Frankreich und Deutschland studierte sie European Studies, Kommunikationswissenschaften und Journalismus – und ärgerte sich über Leselisten, die nur männliche Autoren enthielten. Bevor es sie 2012 nach Berlin und zum Debattenmagazin The European verschlug, arbeitet sie u.a. für die WAZ und Cafébabel. 2014 erschien Julias Buch Stand Up. Feminismus für Anfänger und Fortgeschrittene (Rogner & Bernhard). 

Der Beitrag #WomenWeLike // Caitlin Stasey – „Women’s bodies are so often objectified, sexualized, used to sell something” erschien zuerst auf Jane Wayne News.

Ihre Berühmtheit nutzt die Schauspielerin und angehende Regisseurin mittlerweile regelmäßig dazu, laut und gehört zu werden, sie führt Debatten über Intersektualität, Vielfalt und Gleichberechtigung, ist Co-Autorin des Comics „Niobe: She is life„, Botschafterin für No Kid Hungry und unterstützt den Ubuntu Education Fund, der Kindern in Südafrika ein Recht auf Bildung ermöglicht. Auf ihrem Tumblr spricht Amandla darüber, wie schwer es manchmal ist, bei sich selbst zu bleiben, über ihre Bisexualität und die fehlende Omnipräsenz schwarzer Menschen in den Medien. Was außerdem als Schulprojekt startete, ging schnell um den Globus: Mit ihrem Video „Don’t Cash Crop On My Conrows“ stieß „die Starke“ einen Diskurs über die kulturelle Besitzergreifung und Popularität der „Black Culture“, über Polizeigewalt und Toleranz an. Dazu stellt sie die wichtige wie schlaue Frage: What would America be like if we loved black people as much as black culture?

2015 kürte die Ms. Foundation for Woman Amandla Stenberg bereits zu einer der einflussreichsten Pop-Feministinnen des Jahres, DAZED sagt ihr ein noch größeres Jahr 2016 voraus und wir sind ohnehin schon ganz aus dem Häuschen. Das gerade erschienene Cover der amerikanischen Teen VOGUE ist also hoffentlich nur der Anfang – zum dazugehörigen Interview mit Solange Knowles geht es hier entlang.

Im neusten ASOS Magazin ist Amandla übrigens auch zu sehen, ein wunderbares Interview gehört ebenfalls dazu. Hin da, lesen, abspeichern  Mir schwant nämlich, dass Teenager manchmal weiser sind als „die Großen“.

Instagram: @amandlastenberg:

Foto: Teen Vogue

Der Beitrag #Girlcrush // <br/> Amandla Stenberg erschien zuerst auf Jane Wayne News.

Vielleicht hat es ein klein wenig damit zu tun, dass das Thema Haare bei mir gerade mal wieder mehr als omnipräsent ist. Vielleicht liegt’s aber auch bloß an meiner persönlichen Liebe zu burschikosen Looks, raspelkurzen Stoppeln und ausdrucksstarken Gesichtern, die keinen wallenden Rahmen brauchen. Jedenfalls bin ich hin und weg von Model Lina Hoss. Die Hamburgerin ist nicht bloß das allerneueste Gesicht der Joseph Pre Fall 2016 Kollektion, auch Balmain Paris, Louis Vuitton und zuletzt Moschino buchten unsere deutsche Version der Agyness Deyn jüngst für ihre Runways.

Wir führen die Reihe einfach fort: Sinead O’Connor, Natalie Portman, Demi Moore – und ab sofort eben auch Lina Hoss beweisen mit einer ziemlich großen Portion Mut, dass Radikalschläge auf dem Kopf beeindruckend gut aussehen. Toni Garrn, Anna Ewers, Claudia Schiffer – und nein, nicht zu vergessen – Heidi Klum gehören mit Abstand zu unseren erfolgreichsten deutschen Exportschlagern, wenns ums Modelbiz geht. Und Lina Hoss dürfte, wenns nach uns geht, schon ganz bald die Nächste in dieser Reihe sein.

Wir jedenfalls sind hin und weg und hoffen, schon ganz bald mehr von der schönen Hamburgerin zu erfahren. Bisher finden wir nämlich noch recht wenig Infos über die androgyne Blonde mit dem schönen Gesicht.

Moschino.
Joseph.
Balmain Paris.
Louis Vuitton.

Der Beitrag Girl Crush // <br/> Die Hamburgerin Lina Hoss erschien zuerst auf Jane Wayne News.

Der Beitrag GIRLCRUSH-INTERVIEW // Rita Gomes <br/>aka Wasted Rita „Once you don´t have a goal you´re dead…“ erschien zuerst auf Jane Wayne News.

Eigentlich hatte ich mir fest vorgenommen, meinen überfüllten Instagram-Feed aufräumen, manchmal sehe ich nämlich vor lauter (minimalistisch drapierter) Bäume den Wald kaum mehr. Leider bin ich aber ein Profil-Messie, irgendwie herrscht da Trennungsangst. Beim Betrachten von Natasha Goldenbergs Schnappschüssen zum Beispiel wird mir regelmäßig ein bisschen warm ums Herz, die Stilikone aus der russischen Entourage rund um Mira Duma ist nämlich nicht nur Redakteurin, sondern auch Mama. Was erst einmal nichts Besonderes ist, aber trotz des offensichtlichen Wohlstands im Rücken, wirkt bei @ngoldenberg rein gar nichts stupide Zusammengekauft oder übertüddelt – ein Vorwurf, der gut betuchten Damen ja gern gemacht wird.

Statt Duckface-Lippen sieht man außerdem das schönste Lachen der Modebranche, inspirierende Outfits (die zwar allesamt unerreichbar teuer, aber durchaus nachahmungswürdig sind) und eine Mini-Natasha, die überhaupt kein bisschen so wirkt, als ginge ihr die Knutscherei und der Alltags-Tamtam ihrer Maman auf den Geist – ein Dreamteam sozusagen, dass zurecht ziemlich viele Herzchen kassiert:

Alle Bilder: Instagram – NGOLDENBERG

Der Beitrag #Girlcrushoftheday // <br/>Natasha Goldenberg erschien zuerst auf Jane Wayne News.

Ein klares Ziel hatte sie nicht vor Augen, nur das Bedürfnis zu schreiben und alles raus zu lassen. Ein Mädchen, das kurz nach Beendigung des 9. Lebensjahrs samt ihrer Eltern nach Spanien auswandert, um sich irgendwann dann doch noch von New York inspirieren zu lassen und mit 15 schließlich wieder in Deutschland anzukommen, hat nunmal viel zu erzählen.

Neben ihrem Abi wurde Karriere (und ja, mir meinen wirklich „Karriere“) als freie Stylisten, Social Media Managerin, Junior Editor und eben als Bloggerin gemach. Fast wie nebenbei und nicht zuletzt begleitet von der immer wieder aufkommenden Schlagzeile „Jüngste Bloggerin Deutschlands“ startet sie letztendlich in eine ganz neue Welt. Eine Welt, die wie sie erzählt, „in so jungen Jahren verdammt erschreckend, aber auch erschreckend prägend sein kann.“

Anouk ist heute 20 Jahre jung und hat von Krokodilstränen der Ratlosigkeit bis zur wohlverdienten Selbstständigkeit schon so gut wie alles mitgemacht. Mittlerweile zählt sie sich selbst zu dieser einen ganz bestimmten Generation der Blogger, die sie in ihrem neuen Buch, #GenerationBlog beschreibt. 
Erscheinen wird das Prachtstück im September. Und weil wir leider noch nicht allzu viel verraten können, haben wir uns Anouk für einen kleinen Plausch geschnappt, der unerwartet inspirierend ausgefallen ist. Aus einer kurzen Mail wurden Telefonate, feine Konversationen und ein etwas längeres Interview. Habt ihr Zeit? Nehmt sie euch! 

Was hat dich in den letzten Wochen in deinem Universum der Medien- und Modewelt beschäftigt und zwar so richtig heftig? 

Das Wort „Instagram-Star’“ und das Harper´s Bazaar Cover von Chiara Ferragni. Ich habe viel über die Nuancen, Feinheiten und kleinen Unterschiede nachgedacht, die in der Modewelt doch so entscheidend sind. Sie lösen einen Hype aus, entscheiden über seine Dauer und über die Qualität der Arbeit die ihn ausgelöst hat. Instagram hat bei mir in letzter Zeit viel Unverständnis ausgelöst – was man meinem Stream nicht ansieht – und genau da kommen wir zu meinem Problem: Sein und Schein ist in meinen Kopf gerade ein großes Thema.

Und was da draußen in der Welt, abseits vom Jobleben,
verknotet gerade deine Gedanken?

Auf dem Weg zur Arbeit hörte ich im Radio ein Interview mit einer Frau, die seit ihrer Geburt blind ist. Sie wurde gefragt: „Wie träumen Blinde?“. Sie antwortete, dass ihre Träume kein Film sondern wie ein Hörbuch seien. Nicht gefüllt mit Bildern, sondern mit Geräuschen und Gesprächen. Ich liebe Hörbücher – vor allem die gesprochen von Andreas Fröhlich – aber nach diesem Radio-Interview sah ich die Welt wieder mit ganz neuen Augen. Im wahrsten Sinne des Wortes. Die Kleinen Dinge zu schätzen klingt so einfach, ist es aber nicht. 

Was erwartest du von deiner Zukunft? 

Ich möchte irgendwann das Budget und die Möglichkeiten haben mich auszutoben und über kreative Prozesse entscheiden zu können. Teamwork ist für mich das Größte, da verschiedene Inspirationsquellen und Talente am Ende zusammen das beste Ergebnis erzeugen.
Ich möchte alles, was ich in den letzten 6 Jahren gemacht und geliebt habe, in einem Job vereinen können. Eine eigene Kolumne schreiben, Modestrecken kreieren (und vielleicht selbst stylen), Kunst und Design mit Mode verbinden und Hand in Hand mit den Besten zusammenarbeiten können. Mein Job als Junior Editor bei Marc O’Polo verbindet bereits viele dieser Wünsche. Sie wissen wer ich bin, wie sie aus mir die besten Leistungen herauskitzeln und wie eine so junge Bloggerin wie ich ein so großes Unternehmen bereichern kann. Sie vertrauen mir und ich möchte diesem Vertrauen gerecht werden. Mir ist aber klar, dass ich bis zu meinem Ziel noch viel schauen, lernen, aufsaugen und abspeichern muss, um auch wirklich gut genug zu sein.

Was bedeutet dir dein Universum rund um Mode und das Schreiben?

 An dieser Stelle passt dieses Zitat am besten:

Drei Charaktereigenschaften, die dich auszeichnen?

Ich bin eine große Illusionistin. Das hat mir früher Angst gemacht. Ich habe die Charaktere aus Hörbücher und Filmen im Alltag vor meinem inneren Auge zum Leben erwecken können. Sah (Nachdem ich „Eragon“ beiseite gelegt hatte) Drachen über spanische Berge fliegen. Heute ist diese Eigenart, diese kleine verrückte Macke, mein wertvollster Besitz. Daraus ist eine starke Vorstellungskraft gewachsen, die alle Steine aus dem Weg zaubern kann.

Ich bin ein Power Junkie. Und damit meine ich nicht Adrenalin. Helden und Leute, die etwas erreicht haben, und ihre Geschichten ziehen mich magisch an. Ich rede schnell, ich denke schnell, ich träume groß. Ich suche täglich nach einer Dosis Power. Sei es aus einem Interview, ein Foto oder ein Gespräch über unrealistisch große Visionen. Innere Stärke und Größe zieht mich an.

Ich bin unglaublich, wie würden wir das nennen, verpeilt? Meine Kollegen amüsiert es zum Glück auf eine liebevolle Art. Sie sagen, ich schwanke immer zwischen absoluter Klarsicht und absolutem Gedächtnisschwund. Tatsache ist, dass mich viele alltägliche Dinge nicht interessieren. Besondere Ideen aber halte ich fest, intime Momente merke ich mir für immer, doch sobald mich etwas weniger interessiert, schalte ich ab. Das ist, wie wenn man während einer Werbepause auf stumm stellt. 

Wie hat sich der Moment angefühlt, in dem du gemerkt hast, dass sich für dich die Welt ganz anders dreht, als für Mädchen in deinem Alter, heute und damals? 

Einfach hatte ich es nie. In der Grundschule war ich anders – meine Ohren waren größer als die von anderen und meine Statur kleiner. Danach ging ich mit meiner Familie nach Spanien und war anders, weil ich weder die Sprache sprach noch die Kultur verstand. Mit 13 dann war ich anders, weil ich einen Blog hatte. Zurück in Deutschland auf dem Gymnasium war ich anders, weil ich schon einen Job hatte. Heute bin ich anders, weil mein Alter nicht zu meinem Charakter und meiner beruflichen Position passt. „Ser diferente“, damit kenne ich mich aus. Reingepasst habe ich nie, aber ich war immer gut darin, mich anzupassen soweit es nötig war. So konnte ich weiter meinen Weg gehen. Ein bisschen mitspielen muss man immer und dabei – vorerst – unbemerkt gegen den Strom schwimmen.

Ist es manchmal auch schwer einen festen Platz und Ruhe zu finden?  

Ruhe finde ich bei denen, die mich kennen und mich lieben. Das „Family Time“ für mich „Quality Time“ sein kann, habe ich erst dieses Jahr begriffen. Ich wollte immer alles alleine anpacken und schaffen und musste lernen, mir helfen zu lassen und auch einmal stillzustehen. Oft habe ich von Bekannten gehört, ich hätte meine Kindheit verpasst. Ich glaube aber, dass ich eigentlich nicht so Kind war wie andere. Ich erinnere mich an ein Gespräch mit meinem Vater. Ich war 9 Jahre alt und fragte ihn: „Papa, was bedeutet Wiedergeburt?“ Er antwortete: „ Menschen, die an Wiedergeburt glauben, sind der Meinung, dass wir nach dem Tod immer wieder geboren werden.“ Mein 9-jähriges Ich sagte darauf: „Du Papa, ich glaube, das stimmt. Ich fühle mich auch schon ganz abgenutzt.“

Verbraucht fühle ich mich heute nicht mehr, aber ich habe akzeptiert, das für mich „Kind sein“ etwas anderes bedeutet als für andere. Dabei geholfen hat, wie so oft, Grönemeyer mit seinem Lied „Bleibt alles anders“.

„Verträum‘ dich in deinem Traum,
verlass‘ dich auf Zeit und Raum
Du gehörst zum festen Kern“

(HG)

Als du mit 13 deinen ersten Blog ins Leben gerufen hast, konntest du da schon ahnen, jetzt ein eigenes Buch  (#GenerationBlog) zu schreiben? War das dein Traum?

 Ich habe in einem spanischen Dorf mit meinem Blog begonnen und bin auf die wohl beste Art an die Sache herangegangen: Nämlich gänzlich ohne Erwartungen.

Mein Buch #GenerationBlog als Objekt das man durchblättern kann ist kein Traum. Mein Traum ist es vielmehr, mit dem Buch andere zu inspirieren. Und das ohne 100.000 Instagram Fans. In „Generation Blog“ geht es nicht darum, meine Generation dazu zu inspirieren, die gleiche Sonnenbrille zu tragen wie ich oder die gleiche zerrissene Jeans zu kaufen. Es geht um einen Werdegang abseits der Norm und um Durchhaltevermögen. Wir hören es von unseren Eltern und lesen es in schlauen Kalender: „Akzeptiere dich selbst, liebe deinen Körper, du darfst anders sein“. Aber um sich diese Dinge auch wirklich zu Herzen zu nehmen braucht jeder manchmal eine Bezugsperson, die nicht Mama heißt. Jemanden der eigene Schwächen zugibt. Und das nicht nur, damit sein Gegenüber sich besser fühlt, sondern weil er daraus gelernt hat und seine Erfahrungen teilen möchte.

Dein Buch: #GenerationBlog! Wer oder was macht diese Generation aus? Nach Generation Y & Maybe und wie sie alle heißen? 

Wir sind eine schnelle Generation. Wollen alles wissen und haben und am liebsten gleich mit einem Klick. Der „Amerikanische Traum“, dass jeder berühmt werden kann, ist durch Blogs und Instagram Realität geworden. Wir sind eine sehr neidische Generation, aber wir sind auch eine vielseitige. Wir holen uns überall Inspiration und lassen jeden zu Wort kommen – das ist gut!

Genau diese Generation muss sich deshalb oft einer gewissen Kritik stellen.
Zu Recht?

Ich habe mit Freunden meinen Blog „4Pigeons“ gegründet, um der Kritik, wir alle seien oberflächlich, etwas entgegen zu setzen. Mein Bloggerkollege Tronje ist Künstler und die dritte im Team, Anna-Maria Nemetz, Sängerin der Band B.O.X.E.R.  Ich wollte und will immer noch einen Ort schaffen, an dem es um alle mögliche Themen geht. Im Fokus kreative Inszenierung und nicht kommerzielle Selbstdarstellung. Wir sind eine Generation, in der jeder käuflich ist und das Wort „Liebe“ andauern benutzt wird. „I love this“ oder „I love that“. Auch ich hype, like, teile und präsentiere meine Looks im Netz – aber die Geschichte dahinter nicht zu vergessen und eine Balance zu finden zwischen schön aussehen und was zu sagen haben, darum bemühe ich mich.

Wie finden wir uns in unserer eigenen Generation am besten zurecht? 

Dinge anzunehmen, wie sie sind ist ein guter Schritt. Sie ändern zu wollen ein noch besserer! Wir sollten wissen, dass unsere Generation schlauer über Instagram & Co vermarkten kann als je zuvor, und versuchen, so viel Wahrheit wie möglich in diese Kanäle zu holen. Der Vorteil unserer Generation? Jeder findet seinen Platz. Wenn nicht im echten Leben, dann bestimmt im Netz.
Und meine Erfahrung sagt mir, dass, wer seinen Platz im Internet gefunden hat, ihn dann auch leichter im echten Leben finden kann. Als Blogger lernt man über seinen Blog zu sprechen, doch irgendwann spricht der Blog zu einem selbst. Und dann hat er ganz schön viel zu erzählen. Das „warum?“ sollte im Vordergrund stehen, nicht das „wofür“. Viel zu viele Instagram-Stars würden auf die Frage nach dem „warum“ keine Antwort wissen, aber bei „wofür“ sagen: „Na, für mehr Follower natürlich“. 

Musst du viel Überzeugungsarbeit leisten? 

Überzeugen wollte und musste ich zum Glück nie. Ich habe nur gehofft, dass andere meine Visionen teilen und mich unterstützen wollen. Mich beweisen dagegen musste ich oft. Ich bin mehr als einmal in die falsche Richtung gelaufen, habe Fehler gemacht und zu große Herausforderungen angenommen. Das alles aufzuschreiben für „Generation Blog“ hat mir aber gezeigt, wie viel ich aus meinen „Fehlern“ gelernt habe. Das wäre vielleicht ein kluger Kalenderspruch: „Den größten Fehler, den man machen kann, ist die Angst davor, einen Fehler zu machen!“ ?

 Welche Power braucht es, ein Girlboss zu sein, oder besser: bist du überhaupt selbst ein Girlboss? 

Man braucht eine Rundum-Power. Körper und Geist sollte man gleichermaßen trainieren. Mir hilft das joggen. Ich laufe vor nichts davon, sondern neuen Dingen entgegen. Auch braucht man eine Person, die einen motiviert. Als ich 13 war begann alles, weil ich Tavi Gevinson großartig fand. Wenn ich auch nur für eine Person ein motivierendes Beispiel sein kann, hat sich die ganze Sache gelohnt.

Gibt es noch eine Person, die du für etwas bewunderst, was du am liebsten gleich selbst geleistet, erfunden oder geschrieben hättest? Ein Buch, einen Kleid, …? 

Lange wollte ich meine Bewunderung für Chiara Ferragni nicht zugeben, aber ich finde es toll wie den Austausch zwischen Usern und Followern geprägt hat. Sie ist ein gutes Beispiel für den Wandel in unserer Generation. Leandra Medine von Man Repeller bewundere ich für ihren Humor.

Drei wirklich inspirierende Power Frauen sind: Natalie Massenet, Gründerin von Net-a-Porter und Karla Otto, Gründerin eines deutschen PR-Imperiums und Diane von Furstenberg.

Ein Buch, das ich gerne geschrieben hätte? Das Gegenteil von Einsamkeit von Marina Keegan.

Was muss ein Mensch tun oder sagen, um dich zu begeistern, auch außerhalb des Modeuniversums?

Wenn jemand Begeisterung und Euphorie zeigt begeistert mich das. Wenn die meisten Menschen über etwas sprechen spüre ich keine Energie dahinter. Ich möchte das der Puls so laut schlägt das ich ihn in jedem Wort hören kann.

 Was würdest Du sagen, wenn morgen die Modewelt aus unserem Universum verschwinden würde? Was würde sich verändern, was würde dich verändern? Siehst du Mode überhaupt als Teil des Großen und Ganzen? 

Natürlich ist es Teil eines großen Ganzen. Erinnert ihr euch an die Pullover-Diskussion aus  „Der Teufel trägt Prada“?
Aber es ist auch nicht alles. Wenn die Modeszene verschwinden würde, würde ich nur noch schreiben. Kitschige Gedichte, Kinderbücher, Romane. Und das alles in New York oder einem kleinen Haus in Spanien.   

Zurück zu Dir: Kreativ zu sein sieht für dich wie aus?  

Was inspiriert dich täglich? Link us up Anouk!

http://www.tushmagazine.com/

http://hey-woman.com/de/

https://www.theline.com/

http://jeanstories.com/

http://www.elin-kling.com/the-wall/

https://www.nowness.com/ 

Eine Seite, die so nichts mit Mode & Co. zu tun hat: 

http://www.travelettes.net/

Jetzt wollen wir aber auch was abhaben von deiner Expertise: 

 Was erwartet uns auf deinem tumblr und woher nimmst du neben deiner Arbeit als Junior Editor bei Marc O’Polo die Kraft und Inspiration,so viele tolle Dinge zu produzieren, wie beispielsweise Styling Jobs oder dein Blogzine 4pigeons? 

 Styling möchte ich nie aufgeben, ich liebe es zu sehr. Auf meinem Tumblr habe ich meine Lieblingsstrecken zusammengestellt, um meine eigene Entwicklung verfolgen zu können.

Mein Job als Junior Editor hat Vorrang vor allem anderen. Danach kommt der Blog, meine Social Media Arbeit für Linette in Hamburg und mein Buch. Styling mache ich, wenn ich das Portfolio des Fotografen schätze und Zeit finde. Die Kraft dazu kommt immer von jemand und etwas anderem. Aber vor allem meine Freundinnen sind eine große Hilfe. Auch wenn sie nur sagen: „Du schaffst das schon!“. Ein Satz kann manchmal reichen. Momentan ist das Buch von Diane von Furstenberg „The women I wanted to be“ ein Antrieb.

Wir brauchen Rat von einer, die es wissen muss: Wo können wir gleich heute damit beginnen, unsere Träume zu verwirklichen?

Wenn ich gut im Verkaufen wäre würde ich jetzt sagen: Das lest ihr im September in meinem Buch!

Ich persönlich bin ein Fan von Listen. Schreib´s auf! Ein großes unbeschriebenes Blatt, ein Stift und eine Idee können Wunder wirken. Ich persönlich trage meine To Do´s jeden Tag mit mir herum. Keine To Do Liste für meinen Alltag, sondern für mein Leben. Dazu kommt dann die richtige Einstellung. Nicht draufgucken und sagen „Das schaffe ich nie!“, sondern mit einem kleinen To Do anzufangen, ist das Geheimnis. 

Manche Listen mache ich aber auch nur zum Spaß. In Barcelona habe ich ein paar kleine Listen „abgearbeitet“ und zu allem ja sagen war eine irre Erfahrung. Ich hab mich gefühlt wie Peter Pan. Habe meinen Schatten gejagt und bin dann auch noch erfolgreich drüber gesprungen.

Verrate uns doch mal deinen Lieblingssong mit Ohrwurmpotenzial und außerdem deine All-Time-Favourites?

Beim Aufstehen: (Bitte nicht auslachen) Butterfly von Crazy Town. Warum der Song gute Laune macht? Einfach mal den Film „Was das Herz begehrt“ mit Jack Nicholson sehen.

Während der Arbeit: An einem ganz normalen Arbeitstag? Alles was poppig und leicht zu ignorieren ist. Manchmal auch einfach Radio auf Spotify.

In a Mood for-Song: Us von Movement – entdeckt durch Paul Heilig, einen sehr guten Freund von mir. Er macht mir die schönsten Playlisten und weiß immer genau was mein Herz hören will.

 Deine liebsten fünf liebsten Instagram-Bilder und deine kleinen Anekdoten dazu:

 
Meine Reisen nach Hause, also nach Spanien, sind meine Liebsten. Das Bild ist im Parc Guell in Barcelona entstanden. Ein Buch, Sonne, Zeit und das alles im Parc Guell? Mehr brauche ich nicht.

 
Da war unser Blog endlich wieder Start klar. Gott, ich möchte nicht so bald wieder eine Website mehr relaunchen müssen!

 
2 Dinge, ohne die mein Alltag nicht funktionieren würde. Ich habe die ersten 3 Monate in München aus dem Koffer gelebt.

 
Mein Zuhause in Hamburg.

Zu guter Letzt – Dein Tweet, der raus an die ganze Welt gehen sollte, um sie ein bisschen besser zu machen : 

Work hard, play fair und love as much as you can.

Liebe Anouk – du hast Power bis ans Ende der Welt und sogar für ein etwas längeres Interview. Hach herrje, wir freuen uns auf dein Buch! <3  

PS.: Ihr Liebsten da draußen, wen wollt ihr uns denn gerne mal vorstellen? #Girlcrush, anyone?
Ich freu mich, geherzt Anni-Jane

Der Beitrag GIRLCRUSH-INTERVIEW // <br/> Bloggerin und Autorin Anouk Jans: <br/>“Sein und Schein ist gerade ein großes Thema“ erschien zuerst auf Jane Wayne News.