Lala Berlin steht eigentlich für Mode, die uns ganz schön adrett, aber niemals zu schick durch den Alltag geleitet. Weil aber immer wieder Anfragen von befreundeten Schauspielerinnen eintrudelten, die an der Suche nach passender Abendgarderobe verzweifelten, nahm sich Chefdesignerin Leyla Piedayesh ein Herz und zelebrierte die vergangene Fashion Week anstatt mit einer Ready-To-Wear Runway Show mit einem Cinderella-Dinner, bei dem außerdem ausnahmslos Kleider für den roten Teppich oder sonstige glamouröse Termine präsentiert wurden. Leyla wäre allerdings nicht Leyla, hätte sie das Thema des Aschenbrödels wahrlich prinzensinnenhaft umgesetzt. Ihre Heldin ist vielmehr eine starke, selbstbewusste Frau, die normalerweise eher „die Hosen anhat“, wenn man das an dieser Stelle mal so salopp daher sagen darf. Orientalische Vibes im Kaftan-Gewand wurden selbstredend nicht außen vor gelassen, ist doch das subtile Spiel mit den eigenen deutsch-iranischen Wurzeln mittlerweile quasi zur Königsdisziplin von Leyla avanciert.

Woher aber wusste Leyla, dass (Cinder)-Ella sich in der am 12. März in die Kino kommenden Realverfilmung des Märchenklassikers in einen Traum aus Blau hüllen würde? Na, weil Disney ihr den Streifen zu Inspirations-Zwecken tatsächlich schon vorab zukommen ließ. Wenn das mal kein Ritterschlag im echten Leben ist.

  
 
Leyla Entwürfe zum „Dinner with Cinderella“:

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Werte Damen und Herren, die Nörgelei und das ständige Degradieren der Berliner Fashion Week kommt mir, Pardon, langsam zum Halse heraus, weshalb wir an dieser Stelle ein weiteres Mal auf Tim Labenda aufmerksam machen, einen Jungdesigner, der wie viele andere (von denen wir bereits berichteten) kam, um das Image unserer Hauptstadt zu retten. Natürlich ist Berlin weder Mailand noch Paris, ich frage mich also, weshalb es denn immer wieder heißen muss „Da kommen wir im internationalen Vergleich nicht ran.“ Müssen wir doch auch gar nicht. Stattdessen täten wir gut daran, einfach bei uns selbst zu bleiben, unsere Vorzüge zu unterstreichen und das bisschen Laissez-Faire zu feiern, was uns in der dekadenten Welt der Mode noch bleibt. In Turnschuhen läuft es sich zuweilen sogar besser als in hohen Hacken – eine Botschaft, die nun aber sehr wohl auch in Frankreich und Italien angekommen ist, wie ihr wisst. So verkehrt kann „The Berlin Way“ wohl gar nicht sein. Und wer braucht schon ein zweites Chanel? Genau, niemand.

Was wir hingegen dringend brauchen, sind Talente, die furchtlos sind und eine eigene Handschrift tragen, die endlich etwas wagen, statt vor lauter Vorsicht das zweihundertdreiundfünfzigste fließende Seidenkleid über den Laufsteg zu schicken. Visionäre, die zwar auch an den potentiellen Verkauf ihrer Kreationen denken, aber trotzdem das Träumen niemals aufgeben. Welche, die groß sein wollen, aber auf ihre ganz eigene Art und Weise. Ohne dieses wahnsinnige Lechzen nach „oben“, das eigentlich gar kein „oben“ ist, sondern nur ein „anders“. Einen wie Tim eben.

Dass Tim Labenda, bevor er sich auf Rat der VOGUE-Chefredakteurin Christiane Arp vor gerade einmal eineinhalb Jahren der Frauenmode zuwandte, eine Herrenschneiderausbildung im Hause Hugo Boss absolvierte, sieht man noch immer und wir hoffen, dass es auf Ewig so bleiben wird. Hier ist nämlich einer am Werk, der nicht nur die Kunst des geistigen Kreierens beherrscht, sondern auch jene des nahezu perfekten Handwerks. Fast schon pingelig genau nimmt Labenda seine Mission, die Frau ganz vorsichtig, aber bestimmt in formschwangere und auf den letzten Stich durchgeplante stoffgewordene Träume zu hüllen. Pellwurstenge Silhouetten sucht man vergebens – aus gutem Grund: 

„Die Kollektion soll die Möglichkeit bieten, sich die unendliche Weite und Ruhe der Natur in den Alltag der Stadt zu holen – und damit unser Grundbedürfnis nach Geborgenheit und Unberührtheit stillen, ein Gefühl von Heimat und Zuhause vermitteln,“ erzählt er im Gespräch mit Vogue.

„Ausgangspunkt der Kollektion war der Film ‚Into the Wild‘ von Sean Penn. Die im Film dargestellte Anziehungskraft und Faszination, die von der Natur ausgeht, wollte ich in der Kollektion einfangen. Der Film zeigt eindrucksvoll, dass die Natur zum Gegenpol der urbanen Gesellschaft wird. Der Hauptprotagonist durchbricht im Film alle Konventionen und Zwänge der Gesellschaft und entscheidet sich aktiv für ein isoliertes Leben in der Wildnis. Für mich bietet die Kollektion die Möglichkeit, dieses Gefühl von Freiheit und Natur durch die Mode in den urbanen Alltag zu holen, ohne sie radikal zu durchbrechen. So kann man sich sowohl sozialisieren, als auch das Bedürfnis nach natürlichem Rückzug stillen,“ heißt es weiter.

Berlin, wir glauben an dich. Und an Tim.

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Mich traf es wie ein angenehmer Blitz als der Schickeria in der pompösen Halle der Villa Elisabeth laut und deutlich Janis Joplins „Piece of my heart“ aus den Boxen entgegen dröhnte. Denn genau diese Zeilen scheinen den Nagel auf den Kopf zu treffen: Plötzlich spricht da endlich wieder etwas zu mir, mit einem Mal bekommt die Mode auf dem Laufsteg wieder Persönlichkeit, Ecken und Kanten. Als hätte Dorothee ihr komplettes Herz an diese eine Kollektion gehangen. Das Stil-Credo: the right amount of wrong. Und eine tragbare Portion 60er und 70er Jahre ins Jetzt katapultiert.

Wir haben uns, trotz aller Euphorie, dazu entschieden, euch frecherweise nur unsere Lieblingslooks der Herbst/Winter 2015 Kollektion zu zeigen, denn Dorothee Schumacher weiß als eines der etabliertesten Labels des Landes, dass man es besser nicht wagt, die sowieso schon existierende Fangemeinde außer Acht zu lassen. Das ist klug und doch möchten wir an unserem ganz eigenen, neu gewonnenen Eindruck festhalten – der ist nämlich ein überaus guter, einer, der uns demnächst gerne wieder häufiger durch den Alltag begleiten darf:

Chapeau!

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Und gibt es ja noch die leicht fedrige Variante und allerlei Filmstar-Assoziationen, wobei sich bei den Designerinnen im Herbst/Winter 2015 alles um Mythen, Sagen und Gemälde vergangener Jahrhunderte dreht. Renaissance 2.0, oder so ähnlich:

Noch mehr Favoriten:

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Wenn man sich fragt, weshalb es nur einer Handvoll deutscher Jungdesignern gelingt, in der Branche Fuß zu fassen, warum nur so wenige von ihnen es schaffen, ihre Kleidung an den Mann oder die Frau zu bringen, dann gibt es dafür häufig nur einen einzigen Grund, der aber so gewichtig ist, dass die schönste Optik nichts nutzt: Das Gezeigte funktioniert auf dem Laufsteg, nicht jedoch im echten Leben. Einer, der es geschafft hat, diese Schwachstelle endlich auszumerzen ist Hien Le. Im Grunde hätten man jeden seiner gestern gezeigten Looks für den kommenden Herbst augenblicklich eintüten und durch den Alltag tragen können, selbst Tillmann Prüfer vom ZEIT Magazin verriet mir später, dass er das ein oder andere Stück vom Fleck weg hätte überwerfen können – ob das wohl ein gutes Zeichen sei, fragte er noch, und ich bin mir ziemlich sicher: Ja, das ist es allemal, mir ging es nämlich ganz genau so. Hien Les Plan ist, wenn man das so sagen darf, also erste Sahne aufgegangen. 

Früher, sagt der Designer, da habe es viel mehr Arbeitsbekleidung gegeben, Mode, die schön und zugleich praktisch ist, er denke stilistisch außerdem an Jane Birkin (ihr zu Ehren wurde die „Birken Bag“ designt, die nicht nur hübsch anzusehen, sondern auch praktisch sein musste), an die Filme der 50er und 60er Jahre, an Hitchcock oder die etwas aktuellere französische Komödie des Regisseurs Francois Ozon „8 Frauen“ von 2002. Für das Jetzt bedeutet das: Tunnelzüge an Hosensäumen und Sweatshirts, wir sehen außerdem einen Blaumann, diesmal wirklich in strahlendem Blau leuchtend und inspiriert von seinem Freund Vladimir Karaleev, es gibt abgewandelte Schürzen, die manchmal nur durch tiefe Seitenschlitze sichtbar werden, aufgesetzte Taschen und ungewohnt verspielte Details, die sich trotzdem im Rahmen des Hien Le’schen Minimalismus bewegen. Mein Lieber Hien – mir schwant, du bist angekommen. Strick und Wintermäntel wollen schließlich getragen und nicht nur bewundert werden.

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Den letzten Schrei trage ich laut einer Kollegin allerdings an den Füßen – ihr erinnert euch vielleicht – es handelt sich hier nämlich um den schönsten Schwachsinnskauf meines Lebens. Mich persönlich wundert’s nicht, dass die Damen und Herren bei Saint Laurent diese gülden verzierten Mary Janes „Babies“ getauft haben. Achso, und auf den Taillengürtel-Zug bin ich dann sogar auch noch aufgesprungen. Na bitte. „Dem Anlass entsprechend“ ist gar nicht so schlimm.

Rock & Pullover: Dorothee Schumacher // Schuhe: Saint Laurent //
Clutch: Sandro Paris // Mantel: COS

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Was wir außerdem schon verraten haben: Arte werkelt gerade an einer einstündigen Dokumentation, die während der Paris Fashion Week im September erscheinen wird und ja, es ist wirklich wahr, wir sind Teil davon, auch wenn wir es selbst kaum fassen können. Damit aber nicht genug, auch Pro7 hat sich nicht Lumpen lassen und war zwei Tage unser Schatten. Unangenehm Wajdas Teilweise, wegen der schrägen Blicke zum Beispiel, als wir zum dritten Mal „ganz natürlich, die Treppe herunter rennen“ sollten. Wie auch immer. Danke, ihr alle, denn ohne euch wären wir ja gar nicht hier. Was wir sonst noch erlebt haben, seht ihr hier:

Malaikaraiss in ihrem Studio, drei Tage vor der ShowEiner unserer Newcomer-Lieblinge im Vogue Salon: Tim LabendaLieblingslook Malaikaraiss A/W 2015Ari von Primer & Laquer & Cloudy, Chefredakteurin von Interview OnlineSøren, unser dänischer Sonnenschein und Streetstyle-Fotograf aka The Locals  Backstage bei MalaikaraissUnd nochmal Søren Bobby Kolade A/W 2015Backstage bei Bobby KoladeStärkung mit Sarah Jane, Lio und Avocado-Pesto-BrotDas Arte-Filmteam von Lonamedia Auf der Premium mit Lala Berlin Chefdesignerin Leyla Schwitzen bei Johanna Schneider für NikeV.I.P Fitting für die Show von Dorothee Schumacher und Prinzessinn-Momente im Regent HotelVerliebt in ChewbaccaAusstellung vom Place Magazin anlässlich der 50. Ausgabe, whoop!
Neue Hose im Schrank: Senfgelb von COS und ein Gürtel von Missoni dank Brands4Friends
Anni Jane aka Tanzekind & CloudyDorothee Schumacher A/W 2015Les Attitudes, Styleshiver, Grazia Magazin, Nie Wunschfrei & Cloudy 
Sarah Jane
 Anni Jane, Stylistin & Djane Alexandra Heckel aka Alex Sportelli & Scalamari JaneDer Vogue Salon.Wir
Anni Jane, unsere Strretstyle Königin in H&M, Acne & Lala BerlinHien Le A/W 2015Anna Bender vom Blog Core und daneben Sarah Ralfs von Acne und Julia von Interview
Die hübsche Dänin Trine von Trines Wardrobe Mittags-Pizza mit Katha von I love Ponys & COUCH und Anna von Brigitte OnlineWährend der Show der beiden Zwillingsschwestern hintern dem Antwerpener Brand „Capara“
Lio und sein Papa auf Papas Ausstellung „PLACE 50“
Im Pulli von By Malene Birger zum Interview mit ArteNoch mehr vom Arte-DrehAuf Sarahs Hose von Joseph bin ich noch immer ein kleines bisschen neidisch <3Pro 7 war auch mit uns unterwegsBeim exklusiven Lala Berlin „Cinderella“ DinnerAugustin Teboul A/W 2015Mitbringsel vom Dorothee Schumacher FittingSabrina Dehoff A/W 2015Marina Hoermanseder A/W 2015 Das beste Fashion Week Survival Kit von Bam Berlin & Converse Mit Ari, Jessie & Katja
Super-Anni & Super-Sarah – Danke für all die tollen Artikel, ihr Besten!
Beim Levi’s 501 CT Event (Es ist nämlich so, dass die 501® seit ca. 30 Jahren nicht mehr verändert wurde, mit der Levi’s® 501® CT kommt also eine moderne Version des Originals auf den Markt)
Unsere Scalamari-Jane samt Hut im Berlin Special von Style.comEndlich live und in Farbe getroffen: Unser heimliches Vorbild, die wunderbare Vogue Chefredakteurin Christiane Arp

Der Beitrag Fashion Week // <br/> Schnappschüsse von den ersten Tagen erschien zuerst auf Jane Wayne News.

Wenn man den Berliner nach seiner größten Inspiration fragt, dann antwortet er ganz schlicht: „Die Menschen“. Denn da wo Kolade lebt, kommen die einen gerade aus der Moschee, andere schleppen den Einkauf aus dem Supermarkt gegenüber, andere tingeln gerade zur nächsten Technoparty oder hängen in ihren Gedanken irgendwo in längst vergangenen Jahrzehnten fest. Multikulti auf hohem modischem Niveau sozusagen. Ein bisschen haben wir die Anti-Langweile dieser Kollektion also auch der Diversität unserer Lieblingsstadt zu verdanken.

Wenn man so will, dann ist Bobby Kollades Herbst 2015 außerdem eine eklektische Hommage an die Kunst und das Können anderer Designer – hier ein bisschen Jacquemus in der typischen Mondian’esquen Farbgebung, dort ein Hinweis auf Saint Laurents glitzernde Psychedelic-Rock-Attitüde und plötzlich ein bisschen Margiela, Miu Miu oder Dies van Noten. Das Wort „Nachmacher“ kommt uns trotzdem nicht im geringsten in den Sinn.
Bobby ist Bobby – ein Superstar, wirklich wahr:

Gelernt hat der außerdem überaus nette und charismatische Baumarkt-Fan und Baumrinden-Verwerter (die Schuhe!) übrigens unter anderem bei Balenciaga und, ja genau, wir ahnten bereits, Margiela. Wenn einer allerdings selbst so talentiert ist, dann reicht das Gestalten für andere irgendwann nicht mehr aus, dann muss er seinen eigenen Weg gehen – und das macht
und meistert Bobby mit Bravour, mehr gibt’s da kaum zu sagen.

Merci, dass es dich gibt. 
Fotos: This is Jane Wane

Der Beitrag MBFWB // BOBBY KOLADE „SUPERSTAR“ <br/> – einer, der auszog, um Berlin zu retten erschien zuerst auf Jane Wayne News.

Denn Obacht: Ganze drei Tage lang werden wir von einem Kamerateam für den einen wunderbarsten deutsch/französischen Sender begleitet und wer will da schon halbgar aussehen? Das ein oder andere Wahnsinns-Brand war glücklicherweise so nett, uns unsere Lieblingsstücke aus der kommenden Saison noch in allerletzter Minute zur Verfügung zu stellen, so viel Ehrlichkeit sei an dieser Stelle erlaubt. Was beim lustigen Kleider-Würfeln herausgekommen ist, seht ihr hier. Tag #1 wird auf der einen Seite in Jagdgrün und auf der anderen Seite mit ein bisschen Janis Joplin im Ohr bestritten (Happy Birthday!), so der Plan, den ich gerade in diesem Moment aber auch wieder über den Haufen zu werfen gedenke – um eventuell doch ganz gemütlich mit Jeans und Pulli und Sneakern von einer Show zur nächsten zu flitzen:

Pulli und Hose: Joseph // Jacke: COS // Tasche: MCM // Schuhe: Hugo Boss

Bluse & Cardigan: By Malene Birger // Hose: Paige // Schuhe: Acne //
Tasche: Céline // Ketten: Malaikaraiss

Live mit dabei sein könnt ihr natürlich wie immer per Instagram:
SARAH_JANE / NIKEJANE / THISISJANEWAYNE / TANZEKIND / SCALAMARI 

Der Beitrag OUTFITS // <br/> Let’s get it started <br/> Der Startschuss zur Fashion Week Berlin erschien zuerst auf Jane Wayne News.