Wenn die nötigen Groschen bei uns im Büro herumfliegen würden, glaubt uns, wir würden uns nur noch in unseren deutschen und dänischen Lieblingen kleiden: Vladimir Karaleev hier, Lala Berlin dort. Odeeh zu schnieken Anlässen, Wood Wood als lässiges Pendant dazu schnappen. Hien Le zum Lunch, Kaviar Gauche bei Nacht. Stine Goya immer und Henrik Vibskov sowieso. In Maiami würden wir nie mehr frieren und MALAIKARAISS versorge uns im Sommer mit dem passenden Palmenprint.

„Support you local Heroes“ lautet seit einer Weile unser liebstes Motto und das wird peu à peu auch in die Tat umgesetzt: Wer nämlich seltener einkauft, der spart für Lieblingsstücke aus der kreativen Feder unserer hiesigen Designer – logo. Und wir, wie kratzen ab sofort alles zusammen, um im Winter bei Reality Studio zuzuschlagen – das wohl bequemste und trendunabhängige Label aus Deutschland mit dem Gespür für kulturelle Verknüpfungen und diesen ganz besonderen Charme.

Reality Studio erinnert uns oft an weite Kaftane, an warme Sommernächte, an Rastlosigkeit und Entdeckungsdrang, an südliche Perlen, an ganz viel Bewegungsfreiheit, an Liebe zum Detail und an Qualität, die sich nicht nur mit dem Auge ersehen, sondern auch mit den Fingern ertasten lässt. Eine Kollektion, die alle Sinne anspricht und die ihr Geld wert ist!

In diesem Sinne: Sparen ist angesagt und dann hier entlang. Auf der Wunschliste: obiger Komplettlook (rechts), obige Winterjacke und das weite Jeanshemd.

Die gesamten Looks für den Winter findet ihr hier!

Im neuesten AVANT/GARDE Diaries Video interviewt Reality Studio Designerin Svenja Specht übrigens den Macher Yoske Nishiumi, der in Berlin vor allem durch seinen KoiKlub bekannt wurde.

Svenja Specht & Yoske Nishiumi – Coming Back to the Roots from The Avant/Garde Diaries on Vimeo.

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Umso spannender ist es also ein jedes Mal, wenn wir Mme Apfel lauschen dürfen und ihre bewegte Geschichte immer und immer wieder nachempfinden können. Und wer glaubt, Iris Apfel würde sich langsam aber sich dem Ruhestand widmen, der sollte im Interview mit den Avant/Garde Diaries und Blogger Ari Seth Cohen die Ohren spitzen und genau hinsehen. Die Grande Dame denkt nämlich gar nicht daran, der gesamten Lifestyle Welt den Rücken zu kehren. Aber seht selbst:

Angefangen als Schreiberling für Woman’s Wear Daily in den 40ern, entschied sich die selbstbewusste Iris, sich dem Thema „Interior“ einmal genauer zu widmen. Gemeinsam mit ihrem Mann Carl, die ganz nebenbei erwähnt nach 64 Jahren heirateten, das Unternehmen „Old World Weavers“. Damit stürzten sie sich auf Restaurationen historischer Gebäude und wuselten unter anderem jahrelang durch das Weiße Haus.

Und was hat Iris Apfel nun mit Mode zu schaffen? Sie kreierte nach ihrem MET Debüt eine Brillenlinie für Eyebobs, eine Accessoire-Serie für einen Home Shopping Kanal und noch eine Kosmetik-Kollektion für MAC. Außerdem ehrte Jimmy Choo die lebende Legende mit einer Eigenkreation namens “The Iris Sandal”designed by Jimmy Choo in her honor.

Hatten wir schon erwähnt, dass Iris Apfel auch an der UT Austin’s School of Human Ecology dozierte? Jaja, nicht nur Mode und ästhetische Liebschaften sind ihr zu Neige – “I’m not just some empty-headed fashionsta”, gab sie einst von sich. Und das wird ihr großer Pluspunkt in der Branche sein.

Und wer von euch nun noch mehr solch inspirierender Persönlichkeiten kennen lernen möchte, dem empfehlen wir Ari Seth Cohens Blog Advanced Style – dort geht’s nicht nur um seine größte Muse, Iris Apfel, sondern auch um andere Ladies gehobenen Alters, die dringend vorgestellt werden müssen.

Credits: Produziert von Julia Wilczok / Kamera & Fotos von Fridolin Schoepper / Bearbeitet von Konterfei / Sound von Ryan King & Alexander Hankoff / Haare und Make-Up von Ren Nobuko / Musik von Shakeup

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Die Modejounalistin Diane Pernet wird als kleiner Rebell in der großen, weiten Modewelt bezeichnet. Ein mutiger Gegenbeweis zur eintönigen Fashionmeute in der heiß begehrten Front Row einer jeden Modenschau. Ihr „Shaded Black„-Look zieht jedes Mal auf’s Neue Blicke auf sich und spätestens ihre rauchige Stimme lässt ahnen, dass diese Frau einfach anders ist. Anders erfrischend. Eine Visionärin die im Pariser Modezirkus zu Hause ist und sich nicht einfach von dem Trubel blindlings verzaubern lässt.

A Shaded View On Fashion Film Festival – ihr bislang bekanntestes Projekt, für das sie einst als Pionierin gefeiert wurde und das sicherlich ein Stück dafür gesorgt haben dürfte, dass Modefilme ein festes Format der Branche werden. Auf der Suche nach Revolutionärem, Einzigartigem und Leidenschaft stieß sie nun im Avant/Garde Diaries Interview auf den belgischen Designer Bruno Pieters, der mit seinem jüngst gelaunchten Label „Honest By“ das Umdenken in der Modewelt einläuten möchte. 

Wir hatten euch bereits von Pieters‘ neuestem Projekt erzählt und waren damals ebenfalls äußerst begeistert von der Symbiose aus Nachhaltigkeit und großartigem Design:

Von der besonderen Materialbeschaffung, über die Produktion bis hin zur Veredelung – das ehrliche Label klärt völlig transparent auf, lässt Preiszusammenstellungen nachvollziehen und unsere Kaufgewohnheiten einmal mehr überdenken.

Es ist also kein Wunder, dass die Avant/Garde Diaries- Plattform die zwei außerordentlichen Kreativlinge zusammen an einen Ort bringen konnte, um sich gegenseitig auszutauschen und Intentionen sowie Visionen eine Plattform zu schenken.

Wir empfehlen euch an dieser Stelle also ausdrücklich dieses sehr nahbare, entspannte und interessante Interview aus dem Hause Mercedes-Benz, und freuen uns sehr auf kommende Zusammenkünfte in lockerer Unterhaltungen auf der avantgarden Plattform – und könnten Diane Pernet & Bruno Pieters‘ „To be Honest“-Interview wieder und wieder anklicken!

„Honest By invites other designers to join the movement.“ – Und wir glauben fest daran, dass die Zeit des Umdenkens in der wirtschaftsorientierten Modebranche längst zur Normalität avancieren sollte!

Bilder via The AVANT/GARDE DIARIES & facebook.com/THEAVANTGARDEDIARIES

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Der ein oder andere von euch erinnert sich vielleicht noch daran: Vor fast genau einem Jahr startete die Plattform für Kunst und avantgardistische Projekte, THE AVANT/GARDE DIARIES, hier in Berlin mit der Transmission 1 unter der Leitung von Kurator und Modedesigner Raf Simons. Nun geht es in die zweite Runde: Transmission L.A. unter der Regie von „Beastie Boys“-Musiker Mike D. Gemeinsam mit dem MOCA wurde die Eröffnung des 17-tägigen Festivals “Transmission LA – AV Club” vergangene Woche zelebriert und uns wird einmal mehr klar, dass L.A. längst nicht nur das Mekka der Stars und Sternchen ist, sondern ab sofort auch eine weitere Perle vorzuweisen hat.

Dass Mike D. der perfekte Nachfolger des Dior-Designers ist, wird schnell klar, denn das, was die Besucher erwartet setzt eindeutig auf eine Kunst-Musik-Erlebnis-Reise, statt einem klassischen Ausstellungsbesuch: 17 interdisziplinäre Künstler verwandeln in 17 Tagen das MOCA in einen Club und stellen ihre Werke in der Geffen Contemporary Gallery unter dem Begriff “Avantgarde” aus.

Dass es bei der Transmission L.A. vor allem um die Verschmelzung von Kunst und Musik geht, wird bereits klar, wenn wir neben dem Kurator die Liste der Musiker ansehen, die das Projekt mit unterstützen sollen: Santigold spielte auf der Eröffnungsfeier und auch Diplo, Z-Trip, Peanut Butter Wolf, Dam-Funk, Wendy Yao, DJ Tito Cruz, Jeremy Sole,
 J-Rocc und
 Eddie Ruscha waren mit von der Partie.

Vom 20. April bis 06. Mai erwartet euch also die etwas andere Galerieerfahrung und um es in Mike D.’s Worten wieder zu geben:

It’s very important for me to hit the reset button with people, to wipe out whatever expectation they have. Instead of standing there and reading a little sign that’s telling them what to think, it’s important to me to have them maybe not even think. To really just have them feel.

Transmission LA – AV Club – und wie die Buchstaben es bereits verraten, es geht eben um ein audio-visuell orientiertes Event: Also gleichermaßen für die Ohren und die Augen hat Mike D. eine perfekte Mischung aus Club und Ausstellungsraum an einem Ort geschaffen: in der Geffen Contemporary Gallery. Als Teil des MOCA werden in der ehemaligen Reparaturwerkstatt für Polizeiwagen nämlich normalerweise die etwas avantgardistischeren Werke der Sammlung gezeigt – der ideale Ort also für den anstehenden Medienclash mit Performances, Installationen, Konzerten und DJ Sets.

Was euch allerdings genau erwartet, zeigt euch im Folgenden am besten Mike Diamonds selbst: Als Appetizer und für all diejenigen unter euch, die es bis zum 06. Mai nicht mehr nach L.A. schaffen werden.

Mehr Infos gibt’s selbstverständlich auf der hauseigenen AVANT/GARDE DIARIES Website sowie auf der zugehörigen FB-Page.

Mike Diamond tours Transmission LA at MOCA from The Avant/Garde Diaries on Vimeo.

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Eben erst haben wir euch verraten, dass Topshop drei neue Designer in ihrer Emerge Rubrik supported und ihnen die Möglichkeit gibt, dort einem breiteren Publikum vorgestellt zu werden. Ein Label hat unsere Ohren dabei besonders spitzen lassen: Starstyling. Und warf die Frage auf: Wer oder was steckt denn nun eigentlich hinter dem Brand „Made in Germany“?

Zwar haben wir schon öfter was von dem Berliner Label „Starstyling“ gehört, irgendwie wurden wir aber dennoch nicht ganz abgeholt. Wohlmöglich liegt die Antwort ganz platt am Namen. Starstyling klingt im ersten Moment nicht gerade wahnsinnig spannend, noch innovativ und inspirierend. Dass dieser erste Gedanke aber völlig daneben liegt, hat das Team der AVANT/GARDE DIARIES herausgefunden und zeigt uns in einem sehr sympathischen Video-Interview den kreativen Kopf hinter dem kunterbunten Brand, Katja Schlegel. Außerdem erfahren wir, wie es zu ihrem Label kam, wie die Looks für die Kollektionen entstehen und was nach ihrer Definition „Avantgarde“ bedeutet.

Bei unserer Recherche über das Brand ist uns eben dieses kleine Filmchen aus den Archiven der AVANT/GARDE DIARIES Plattform in die Hände gefallen – Das Besondere daran: Designerin Katja Schlegel stellt neben ihrem Label zwei ihrer Freunde vor, die in ihren Augen besonders avantgarde denken und spricht mit ihnen über ihr vergangenes Kunststudium und die kreative Arbeit, die sie zusammen umsetzten. Die Galeriebesitzer Sven Oliver Ahrens und Bernd Hammelehle. Was bedeutet Avantgarde und wieso ist sie so ein rar gesätes Gut? Im Dreiergespräch gibt’s Antworten! In ihrer Galerie stellen die zwei übrigens Kunstwerke von Tim Berresheim, Markus Oehlen oder Stephan Jung vor.

Wer jetzt also auf den Starstyling-Geschmack gekommen ist, der sollte fix im Online Shop vorbeischauen. So viel steht fest: Da finden sich ganz schön tolle Stücke.

Jetzt geht’s aber erst einmal zum Video-Interview:

Starstyling & Galerie Hammelehle und Ahrens – Yes! We Like It from The Avant/Garde Diaries on Vimeo.

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Das virtuelle Interviewmagazin aus dem Hause Mercedes-Benz „The Avantgarde/Diaries“ hatten wir euch bereits Mitte des Jahres einmal etwas genauer vorgestellt – immer auf der Suche nach avantgarden Ideen, neugedachten Designs oder inspirierenden Fundstücken macht sich das Team auf die Suche und durchforstet dafür den gesamten Planeten nach besonderen Persönlichkeiten, die Neues wagen und über den Tellerrand hinaus schauen. Diesmal im Interview: Die wunderbare Susannah Lau aka Susie Bubble, die uns recht nachdenklich einmal erzählt wie ihre Erfolgsgeschichte vor rund fünf Jahren begonnen hat.

Susi Lau gilt als einflussreichste Bloggerin weltweit und besticht vor allem durch ihr stilsichers Outfit-Händchen, und schafft es, auch die knallbuntesten Stücke wunderbar miteinander zu kombinieren. Wer auf Susis Meinung setzt, der dürfte richtig liegen, denn die Gute hat schon so manchem vertstaubten Label mit ihrer Berichterstattung goldene Zeiten beschert. Aber wen findet eine Susi Lau eigentlich inspirieren? 

Einfache Frage: die isländische Fotografin Saga Sig und ihre unnachahmliche, visuelle Handschrift. Das Video mag vielleicht im ersten Moment unspektakulär wirken, besticht für mich aber dennoch durch recht viele Emotionen. Sehr inspirierend!

Hier geht’s zum Film

Gefunden bei den eVes.

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Am vergangenen Freitag waren wir von Kopf bis Fuß auf Avantgarde eingestellt. Avantgarde? Lässt sich dieser mit Fortschritt und Kunstbewegungen assoziierter Begriff aus dem 20. Jahrhundert überhaupt noch auf die Jetztzeit anwenden? Die Antwort lautet: Ja.

Mit „THE AVANT/GARDE DIARIES“ holt Mercedes-Benz das Mysterium der kreativen Superlative zurück in die digitale Welt. Mit jeder Menge Rückenwind von Jil Sanders derzeitigem Chefdesigner Raf Simons wurde nicht nur das dazugehörige THE AVANT/GARDE DIARIES -FESTIVAL „TRANSMISSION1„, für dessen Namensgebung Herr Simons höchstpersönlich verantwortlich zeichnet, ins Leben gerufen – Grund zum Feiern bat außerdem der Launch eines neuen Online-Magazins, das kreativen Seelen aus allen Himmelsrichtungen huldigt: theavantgardediaries.com.

Auch wir haben schnell gemerkt: Den Durchblick zu behalten kann sich bei so vielen künstlerischen Verstrickungen und hochkarätigen Namen als recht kompliziert erweisen. Man weiß jetzt zwar, worum es geht, aber die richtige Ahnung fehlt. Deshalb alles der Reihe nach:

Von Festivals haben wir schon viel gehört, bloß haben jene meist eine etwas andersartige Intention als jenes, das am vergangenen Wochenende stattfand. Musik gab’s zwar auch auf’s Ohr, im Mittelpunkt des Geschehenes stand aber das Großprojekt „THE AVANT/GARDE DIARIES„, das von niemand geringerem als Designer Raf Simons kuratiert wurde. Unter diesem Arbeitstitel fand nun also ein dreitätiges Festival in Berlin statt, die „TRANSMISSION1“. Im Berliner Congress Center, das vom Bauhaus-Architekten Hermann Henselmann erbaut wurde, diskutierten Künstler und Trendsetter währenddessen über all das, was den gesellschafts- und zeitrelevanten Kosmos zufrieden stimmt: Mode, Musik, Kunst, Kultur, Innovation und, natürlich, das Automobil – die Geburt einer temporären Plattform für Denker aller Genres, denn selbiges soll bald auch in anderen Metropolen der Welt stattfinden.

Mit dabei waren all die wunderbaren Blogger, die wir bereits aufgezählt hatten, aber auch große Namen wie Christiane Arp, Michael Sontag, Dirk Schönberger oder Vladimir Karaleev ließen sich sehen. Die Idee einer solchen Zusammenführung gefällt uns sehr, denn einmal mehr wird klar, dass das Separieren von Kunstarten reiner Unfug ist – das eine bedingt das andere, Technik, Mode, Kunst und Musik sind quasi untrennbar.

Blogger-Treffen

Ohne sichtbare Kunst wäre das Paket allerdings nicht komplett gewesen, denn das kritische Auge will selbstverständlich auch visuell befriedigt werden. Raf Simons selbst hat als Kurator ausgewählt, wer dem TRANSMISSION1-Publikum eigene Werke präsentieren darf. Ausstellung, Performance, Konzert und Installation – alles war dabei. Der deutsche Industriedesigner Konstantin Grcic zeigte seine leuchtenden 360° Stühle, der schottische Choreograph Michael Clark tanzte zu David Bowie, Peter de Potter zeigte fotografische Installationen an der Fensterfassade, Germaine Kruipas Werke zierten die Treppenhäuser des Gebäudes.

Peter Potters Fenster-Installation

Der liebste war mir allerdings Peter Saville, dem wir vor allem wegen seiner legendären Plattencover für Joy Division oder New Order verfallen sind. Während unseres Bloggertreffens stellte sich zudem heraus, dass dieser Mann nicht nur Talent und Köpfchen besitzt, sondern noch dazu charmant ist – denn hie und da ergriff er selbst das Wort und legte noch ein bisschen Wissen oben drauf.

Während unseres Bloggertreffens am Mittag vor dem offiziellen Opening, wurde uns unter anderem das neue Interview-Magazin „THE AVANTGARDE DIARIES.com“ vorgestellt – eine Online-Plattform, die fortan Woche für Woche kleine Geschichten über spannenden Charaktere der Szene erzählt. In wunderbar ästhetischen Kurzfilmen werden Pop-Ikonen, Galeristen, Redakteure, Designer und noch viele weitere interessante Kreativlinge vorgestellt – Gerade trifft beispielsweise Gallerist Johann König auf Künstler Tue Greenfort, der wiederum schaut beim New Yorker Art Director Eddie Brennan vorbei, der seineszeichens den Objektkünstler Dustin Yellin vorstellt. Draufklicken lohnt sich übrigens selbst dann, wenn keiner der genannten Namen im eigenen Hirn gespeichert ist – schließlich lernt man niemals aus.

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=WVaXuGdIegk[/youtube]

Aber wieso fand überhaupt im Voraus ein Bloggertreffen statt? Weil Verständnis ganz schön wichtig ist, wie wir finden. Über Dinge zu schreiben, die schwer zu greifen sind, fällt durchaus leichter, wenn man als Schreiberling das Konzept versteht und vor allem: das, worum es in der Essenz geht. Mercedes-Benz will sich verjüngen und endlich weg vom Senioren-Image. Das A-CLASS CONCEPT, das irgendwie zu dem ganzen AVANTE/GARDE DIARIES-Umfang dazugehört, knüpft genau hier an.

Auszüge aus dem Vortrag

Auch, wenn Mercedes-Benz sich im Zusammenhang mit der „Avantgardisten-Tagebüchern“ bewusst zurück nimmt und lieber im Hintergrund agiert, ist mit diesem Projekt ein Schritt in die richtige Richtung getan. Wieso gerade das traditionsreiche Automobilhaus einen großen Stellenwert in der kunstschaffenden Branche erreicht hat, erfuhren wir nach und nach in einem liebevoll aufbereiteten Vortrag. Den kritischen Blick darf man bei solchen Veranstaltungen sicher nicht verlieren, aber spätestens nach Janis Joplins „Mercedes Benz“ und der grandiosen Werbekampagne, die ihr hier unten seht, steht fest: Mercedes-Benz hat schon immer Aufsehen erregt, Subkulturen beeinflusst, ist angeeckt und hat mit Köpfchen zurückgeschossen. Mercedes-Benz ist eben auch irgendwie Kunst – jedenfalls steckt ganz viel Herzblut im Gesamtkonzept rund um den Giganten.

Krönender Abschluss des ersten Tages war eine große Feierei im BCC, zu der hunderte Kreative (und sicher auch ein paar Nicht-Kreative) pilgerten. Reichlich Häppchen und Getränke wurde gereicht, ich bin aber eher ob des musikalischen Ergusses des Abends ins Schwärmen geraten: THESE NEW PURITANS. Ich hörte zwar, wie sich einige über die „beschissene Musik“ beklagten, aber das konnte mir den Abend mit Sarah Jane wohl kaum vermiesen.

Dankesehr für diesen Tag. Von uns gib’s nicht nur deshalb einen Daumen hoch für Mercedes-Benz, Raf Simons, die TRANSMISSION1 und THE AVANT/GARDE DIARIES – nein, wir freuen uns einfach, dass sich große Unternehmen endlich auch um die jüngere Generation scheren und die Wichtigkeit der Kunstszene und die unseres vibrierenden Berlins begriffen haben. Ein Schritt in diese Richtung kann also kein falscher sein. In diesem Sinne: Ich werd nie wieder Mercedes-Benz-Sterne abbrechen. Versprochen.

… und zum Abschluss noch ein filmischer Zusammenschnitt der AVANT/GARDE DIARIES:

[vimeo]http://vimeo.com/26568605[/vimeo]

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Heute Mittag verschlug es Nike und mich zur kleinen Preview des Online-Magazins THE AVANT/GARDE DIARIES und dem dazugehörigen Festival TRANSMISSION1, kuratiert von Raf Simons, am BCC in Berlin, das heut Abend offiziell gelaunscht wird. Eine Veranstaltung von Mercedes-Benz kann nur großes bedeutet und so steht das ganze Wochenende unter dem Motto: Avantgardistische Kunst, Mode, Musik, Kunst und Film.

Zu unserer großen Freude trafen wir heute Mittag beim kleinen Meet’n Greet unsere liebsten Kollegen – die perfekte Einstimmung für den offiziellen Launch des Magazins sowie Start des dreitägigen Festivals heute Abend. Mit von der Partie sind neben unseren dänischen Lieblingen von Anywho, Fiona von Spotding und aus England Susi Bubble, aber natürlich auch unsere heimischen Liebsten unter anderem um Reigen, Eve without Adam, ILovePonys, Lachsbrötchen, Amy & Pink oder Panda Fuck. Erste Bilder haben wir hier für euch:

Anna von Reigen:

Die Mädels von Anywho:

Und nicht zu verachten: Ihre wunschschönen Schuhe!!

Fenke und Sarah von Très plus cool:

Fiona von Spotding (links):

Die Ladies von Eve without Adam:

Katha von I Love Ponys

Eindrücke vom

Mercedes-Benz Team:

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